From 71cb7d8ddbabf102501c9b245c2eea99a4ba1011 Mon Sep 17 00:00:00 2001 From: Nicolas Dufour Date: Fri, 8 Jul 2016 09:17:55 +0200 Subject: Documentation. French documentation translation updated. (bzr r15013) --- share/tutorials/tutorial-advanced.fr.svg | 120 ++--- share/tutorials/tutorial-basic.fr.svg | 530 ++++++++++---------- share/tutorials/tutorial-calligraphy.fr.svg | 660 ++++++++++++------------- share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg | 326 ++++++------- share/tutorials/tutorial-interpolate.fr.svg | 4 +- share/tutorials/tutorial-shapes.fr.svg | 726 ++++++++++++++-------------- share/tutorials/tutorial-tips.fr.svg | 152 +++--- share/tutorials/tutorial-tracing.fr.svg | 6 +- 8 files changed, 1262 insertions(+), 1262 deletions(-) (limited to 'share/tutorials') diff --git a/share/tutorials/tutorial-advanced.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-advanced.fr.svg index 695d40790..2608d48d1 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-advanced.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-advanced.fr.svg @@ -43,7 +43,7 @@ ::AVANCÉ -bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net + @@ -87,7 +87,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - Coller les dimensions change l'échelle de la sélection entière jusqu'à l'obtention de la taille du ou des objets du presse-papiers. Coller la largeur/Coller la hauteur change l'échelle de la sélection entière horizontalement/verticalement afin d'obtenir la même largeur/hauteur que le ou les objets du presse-papiers. Ces commandes respectent le verrou des proportions sur la barre de contrôle de l'outil Sélection (entre les champs L et H), de sorte que lorsque le verrou est actif, l'autre dimension de l'objet sélectionné soit transformée dans les mêmes proportions ; dans le cas contraire, l'autre dimension ne sera pas modifiée. Les commandes contenant « séparément » fonctionnent de la même façon que les commandes précédemment décrites, à l'exception près que chaque objet sélectionné change d'échelle séparément, afin que chacun ait la taille/largeur/hauteur du ou des objets du presse-papiers. + Coller les dimensions change l'échelle de la sélection entière jusqu'à l'obtention de la taille du ou des objets du presse-papiers. Coller la largeur/Coller la hauteur change l'échelle de la sélection entière horizontalement/verticalement afin d'obtenir la même largeur/hauteur que le ou les objets du presse-papiers. Ces commandes respectent le verrou des proportions sur la barre de contrôle de l'outil Sélecteur (entre les champs L et H), de sorte que lorsque le verrou est actif, l'autre dimension de l'objet sélectionné soit transformée dans les mêmes proportions ; dans le cas contraire, l'autre dimension ne sera pas modifiée. Les commandes contenant « séparément » fonctionnent de la même façon que les commandes précédemment décrites, à l'exception près que chaque objet sélectionné change d'échelle séparément, afin que chacun ait la taille/largeur/hauteur du ou des objets du presse-papiers. @@ -136,7 +136,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - Avec l'outil stylo, chaque clic crée un nœud dur sans poignée d'incurvation, et donc une série de clics produit une séquence de segments de droite. Cliquer-déplacer crée un nœud de Bézier doux, avec deux poignées de contrôles colinéaires opposées. Appuyez sur Maj tout en déplaçant une poignée de contrôle pour la faire tourner en gardant l'autre fixe. Comme d'habitude, Ctrl limite la modification de la direction d'un segment ou des poignées de contrôle par incréments de 15 degrés. Appuyer sur Entrée finalise le tracé, Échap l'annule. Pour annuler uniquement le dernier segment d'une ligne non finalisée, appuyez sur Retour arrière. + Avec l'outil stylo, chaque clic crée un nœud dur sans poignée d'incurvation, et donc une série de clics produit une séquence de segments de droite. Cliquer-glisser crée un nœud de Bézier doux, avec deux poignées de contrôles colinéaires opposées. Appuyez sur Maj tout en déplaçant une poignée de contrôle pour la faire tourner en gardant l'autre fixe. Comme d'habitude, Ctrl limite la modification de la direction d'un segment ou des poignées de contrôle par incréments de 15 degrés. Appuyer sur Entrée finalise le tracé, Échap l'annule. Pour annuler uniquement le dernier segment d'une ligne non finalisée, appuyez sur Retour arrière. @@ -189,7 +189,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - Vous pouvez aussi rétracter les poignées de contrôle d'un nœud en effectuant un Ctrl+clic sur ce dernier. Si deux nœuds adjacents ont leurs poignées rétractées, le chemin entre ces deux nœuds devient un segment de droite. Pour faire ressortir les poignées rétractées d'un nœud, effectuer un Maj+déplacer depuis ce nœud. + Vous pouvez aussi rétracter les poignées de contrôle d'un nœud en effectuant un Ctrl+clic sur ce dernier. Si deux nœuds adjacents ont leurs poignées rétractées, le chemin entre ces deux nœuds devient un segment de droite. Pour faire ressortir les poignées rétractées d'un nœud, effectuer un Maj+cliquer-glisser depuis ce nœud. Sous-chemins et combinaisons @@ -305,175 +305,175 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - Inkscape peut étirer et contracter les formes non seulement par une modification de leurs dimensions, mais aussi par morphose du chemin, c'est-à-dire par un déplacement perpendiculaire au chemin en tout point. Les commandes correspondantes sont Éroder (Ctrl+() et Dilater (Ctrl+)). Par exemple, ci-dessous, voyez le chemin original (en rouge) et des érosions et dilatations de celui-ci : + Inkscape peut étirer et contracter les formes non seulement par une modification de leurs dimensions, mais aussi par décalage du chemin, c'est-à-dire par un déplacement perpendiculaire au chemin en tout point. Les commandes correspondantes sont Éroder (Ctrl+() et Dilater (Ctrl+)). Par exemple, ci-dessous, voyez le chemin original (en rouge) et des érosions et dilatations de celui-ci : - - - - - - - - + + + + + + + + - Les commandes Éroder et Dilater brutes produisent des chemins (si nécessaire en convertissant l'objet original en chemin). Une morphose dynamique (Ctrl+J) sera souvent plus pratique : elle crée un objet avec une poignée déplaçable qui contrôle le rayon de morphose. Voyez avec l'objet ci-dessous ; sélectionnez-le et passez en édition de nœuds pour vous faire une idée : + Les commandes Éroder et Dilater brutes produisent des chemins (si nécessaire en convertissant l'objet original en chemin). Un décalage dynamique (Ctrl+J) sera souvent plus pratique : il crée un objet avec une poignée déplaçable qui contrôle le rayon du décalage. Voyez avec l'objet ci-dessous ; sélectionnez-le et passez en édition de nœuds pour vous faire une idée : - - + + - Un tel objet de morphose dynamique garde le chemin d'origine en mémoire, et ainsi ne se « dégrade » pas lorsque vous modifiez la distance de morphose un grand nombre de fois. Quand vous n'avez plus besoin de l'ajuster, vous pouvez toujours le convertir de nouveau en chemin. + Un tel objet de décalage dynamique garde le chemin d'origine en mémoire, et ainsi ne se « dégrade » pas lorsque vous modifiez la distance de décalage un grand nombre de fois. Quand vous n'avez plus besoin de l'ajuster, vous pouvez toujours le convertir de nouveau en chemin. - + - Encore plus pratique : la morphose liée, similaire à une morphose dynamique mais connectée au chemin qui reste éditable. Vous pouvez en créer autant que vous voulez à partir d'un chemin source. Ci-dessous, le chemin source est en rouge, la première morphose liée à celui-ci a un contour noir et pas de fond, l'autre un fond noir et pas de contour. + Encore plus pratique : le décalage lié, similaire à un décalage dynamique mais connecté au chemin qui reste éditable. Vous pouvez en créer autant que vous voulez à partir d'un chemin source. Ci-dessous, le chemin source est en rouge, le premier décalage lié à celui-ci a un contour noir et pas de fond, l'autre un fond noir et pas de contour. - + - Sélectionnez l'objet rouge et éditez ses nœuds ; regardez comment réagissent les deux morphoses liées. Maintenant, sélectionnez une des morphose et déplacez sa poignée pour ajuster le rayon de la morphose. Enfin, observez comment vous pouvez déplacer et transformer les objets de morphose indépendamment sans perdre leur lien avec la source. + Sélectionnez l'objet rouge et éditez ses nœuds ; regardez comment réagissent les deux décalages liés. Maintenant, sélectionnez un des décalages et déplacez sa poignée pour ajuster le rayon du décalage. Enfin, observez comment vous pouvez déplacer et transformer les objets de décalage indépendamment sans perdre leur lien avec la source. - + - - Simplification + + Simplification - + L'usage le plus courant de la commande Simplifier (Ctrl+L) est la réduction du nombre de nœuds d'un chemin tout en préservant au maximum son aspect. Cela peut être utile pour les chemins tracés à main levée car cet outil crée parfois plus de nœuds que nécessaire. Ci-dessous, le dessin de gauche a été créé à main levée et celui de droite est une copie qui a été quelque peu simplifiée. Le chemin original comporte 28 nœuds, tandis que le simplifié n'en a que 17 (et est donc bien plus facile à retravailler avec l'outil Nœuds) et est plus lisse. - - - + + + L'importance de la simplification (appelée seuil) dépend de la taille de la sélection. Ainsi, si vous sélectionnez simultanément un chemin et un autre objet plus important, la simplification sera plus agressive que pour le chemin seul. De plus, la commande Simplifier est accélérée : si vous appuyez sur Ctrl+L plusieurs fois de suite rapidement (avec moins de 0,5 s entre deux appuis consécutifs), le seuil est incrémenté à chaque pression. Après une pause, le seuil de simplification revient à sa valeur par défaut. Grâce à cette accélération, il est facile d'ajuster précisément la simplification dont vous avez besoin pour chaque cas. - + En plus d'adoucir les tracés à main, Simplifier peut être utilisé pour générer différents effets créatifs et originaux. Une forme plutôt rigide et géométrique bénéficiera souvent d'un brin de simplification qui lui donnera un peu de vie — adoucissant certains coins et introduisant des distorsions très naturelles, parfois très stylées et d'autres fois plutôt amusantes. Voici un exemple de dessin (clipart) bien plus réussi après avoir été simplifié : - Original - Simplification légère - Simplification agressive - - - - - Créer du texte + Original + Simplification légère + Simplification agressive + + + + + Créer du texte - + Inkscape permet la composition de textes longs et complexes. Cependant, il convient aussi assez bien pour la création de petits textes comme des titres, bannières, logos, étiquettes et légendes de diagrammes, etc. Cette section est une introduction très basique aux possibilités de création de textes avec Inkscape. - + Créer un objet texte se fait tout simplement en passant à l'outil Texte (F8), en cliquant quelque part sur le canevas et en tapant votre texte. Pour changer la police, le style, la taille ou l'alignement d'un texte, ouvrez la boîte de dialogue texte et police (Maj+Ctrl+T). Cette boîte de dialogue a aussi un onglet de saisie de texte que vous pouvez utiliser afin d'éditer l'objet texte sélectionné — dans certaines situations, il peut être plus pratique que l'édition directement sur le canevas (notamment, cet onglet supporte la vérification orthographique à la volée). - + Comme les autres outils, l'outil Texte peut sélectionner des objets de son propre type — les objets texte donc — de sorte que vous pouvez cliquer sur tout objet texte existant (comme ce paragraphe) afin de le sélectionner ou d'y positionner votre curseur. - + Une des opérations les plus courantes sur la mise en page des textes est l'ajustement de l'espacement entre des lettres ou des lignes. Comme toujours, Inkscape fournit des raccourcis clavier dans ce but. Les combinaisons Alt+< et Alt+> modifient l'inter-lettrage de la ligne courante d'un objet texte, de sorte que la longueur de cette ligne change d'1 pixel au zoom actuel (à comparer avec le comportement du sélecteur où les mêmes touches permettent de modifier les dimensions d'un objet au pixel près). Généralement, si la taille de la police est plus grande que celle par défaut dans un objet texte, elle présente un meilleur rendu après en avoir légèrement resserré les lettres. Voici un exemple : - Original - Inter-lettrage diminué - Inspiration - Inspiration - + Original + Inter-lettrage diminué + Inspiration + Inspiration + La version remaniée rend un peu mieux, mais n'est toujours pas parfaite : les distances entre les lettres ne sont pas uniformes ; par exemple, le « a » et le « t » sont trop éloignés tandis que le « t » et le « i » sont trop proches. L'imperfection des crénages (particulièrement visible avec des grandes tailles de police) est plus importante dans des fontes de mauvaise qualité ; toutefois, vous trouverez probablement, dans toutes les chaînes de texte et toutes les polices, des paires de lettres qui bénéficieront d'un ajustement de crénage. - + Inkscape facilite ces ajustements ; vous n'avez qu'à positionner votre curseur d'édition de texte entre les caractères qui posent problème et à utiliser Alt+flèche pour déplacer les lettres à droite du curseur. Vous trouverez encore ci-dessous le même exemple, mais cette fois avec des ajustements manuels, de sorte que les lettres sont positionnées uniformément. - Inter-lettrage diminué et crénage manuel de certaines paires de lettres - Inspiration - + Inter-lettrage diminué et crénage manuel de certaines paires de lettres + Inspiration + En plus de pouvoir déplacer les lettres horizontalement avec Alt+Gauche ou Alt+Droite, vous pouvez aussi les déplacer verticalement en utilisant Alt+Haut or Alt+Bas : - Inspiration - + Inspiration + Bien sûr, vous pourriez convertir votre texte en chemin (Maj+Ctrl+C) et déplacer les lettres comme un objet chemin classique. Cependant, il est bien plus pratique de conserver ses propriétés de texte : il reste éditable, vous pouvez essayer différentes fontes tout en préservant vos crénages et espacements, et la taille du fichier enregistré reste plus petite. Le seul désavantage de conserver le « texte en texte » est que vous devrez avoir sa fonte originale installée sur tout système où vous voudriez ouvrir votre document SVG. - + De la même façon, vous pouvez ajuster l'inter-lignage des objets texte de plusieurs lignes. Essayez les raccourcis Ctrl+Alt+< et Ctrl+Alt+> sur n'importe quel paragraphe de ce didacticiel pour faire varier la hauteur globale de l'objet texte de 1 pixel au zoom courant. Comme dans le sélecteur, combiner un raccourci d'espacement ou de crénage avec la touche Maj multipliera son action par 10. - - Éditeur XML + + Éditeur XML - + L'outil le plus puissant d'Inkscape est l'éditeur XML (Maj+Ctrl+X). Affichant l'arborescence XML complète du document, il en reflète en permanence l'état courant. Vous pouvez modifier votre dessin et observer les changements correspondants dans l'arborescence XML. De plus, vous pouvez éditer tout texte, élément ou attribut dans l'éditeur XML et voir le résultat sur le canevas. C'est le meilleur outil imaginable pour apprendre le SVG interactivement et il vous permet d'appliquer des astuces qui seraient impossibles avec des outils d'édition standard. - - Conclusion + + Conclusion - + Ce didacticiel ne montre qu'une petite partie des possibilités d'Inkscape. Nous espérons que vous l'avez apprécié. N'ayez pas peur d'expérimenter et de partager vos créations. Veuillez consulter www.inkscape.org pour avoir accès à plus d'information, aux dernières versions et à l'aide des communautés de développeurs et utilisateurs. - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-basic.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-basic.fr.svg index f9eea1f98..bd55a3f07 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-basic.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-basic.fr.svg @@ -49,7 +49,7 @@ - Ce didacticiel présente les opérations de base d'Inkscape. Il se présente sous la forme d'un document Inkscape que vous pouvez visionner, éditer et éventuellement sauvegarder. + Ce didacticiel présente les bases de l'utilisation d'Inkscape. Il s'agit d'un document Inkscape : vous pouvez le visionner, le modifier, en copier des éléments ou même le sauvegarder. @@ -66,7 +66,7 @@ - Il y a plusieurs façons de se déplacer sur le canevas. Utilisez le raccourci Ctrl+flèche pour vous déplacer avec le clavier (essayez donc dès maintenant de faire défiler ce document vers le bas). Vous pouvez aussi faire glisser le canevas en enfonçant le bouton du milieu de la souris. Ou bien, vous pouvez utiliser les barres de défilement (Ctrl+B permet de les afficher/masquer). La molette de la souris permet les déplacements verticaux, et même horizontaux en combinaison avec la touche Maj. + Il y a plusieurs façons de se déplacer sur le canevas. Utilisez le raccourci Ctrl+flèche pour vous déplacer avec le clavier (essayez donc dès maintenant de faire défiler ce document vers le bas). Vous pouvez aussi agripper et déplacer le canevas en enfonçant le bouton du milieu de la souris. Ou bien, vous pouvez utiliser les barres de défilement (Ctrl+B permet de les afficher/masquer). La molette de la souris permet les déplacements verticaux, et même horizontaux en combinaison avec la touche Maj. Zoomer et dézoomer @@ -76,7 +76,7 @@ - Le moyen le plus simple est d'utiliser les touches - et + (ou =). Vous pouvez aussi zoomer avec Ctrl+clic-milieu ou Ctrl+clic-droit, et dézoomer avec Maj+clic-milieu ou Maj+clic-droit, ou bien faire tourner la molette de la souris tout en appuyant sur Ctrl. Vous pouvez aussi cliquer sur le champ de saisie (dans le coin en bas à droite de la fenêtre), y saisir une valeur de zoom, et la valider en appuyant sur la touche Entrée. Enfin, il reste l'outil de zoom (dans la barre d'outils à gauche) qui vous permet de définir une région sur laquelle zoomer à l'aide de la souris. + Le moyen le plus simple est d'utiliser les touches − et + (ou =). Vous pouvez aussi zoomer avec Ctrl+clic milieu ou Ctrl+clic droit, et dézoomer avec Maj+clic milieu ou Maj+clic droit, ou bien faire tourner la molette de la souris tout en appuyant sur Ctrl. Vous pouvez aussi cliquer sur le champ de saisie (dans le coin en bas à droite de la fenêtre), y saisir une valeur de zoom, et la valider en appuyant sur la touche Entrée. Enfin, il reste l'outil de zoom (dans la barre d'outils à gauche) qui vous permet de définir une région sur laquelle zoomer à l'aide de la souris. @@ -141,313 +141,313 @@ - Il est temps de passer aux formes ! Cliquez sur l'outil Rectangle dans la barre d'outils (ou appuyez sur F4) et avec un cliquer-déplacer, créez un rectangle, soit dans un nouveau document vide, soit dans celui-ci : + Il est temps de passer aux formes ! Cliquez sur l'outil Rectangle dans la barre d'outils (ou appuyez sur F4) et avec un cliquer-glisser, créez un rectangle, soit dans un nouveau document vide, soit dans celui-ci : - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + Comme vous pouvez le voir, par défaut, les rectangles sont bleus, avec un contour noir, et complètement opaques. Nous allons voir comment changer cela ci-dessous. Avec les autres outils, vous pouvez aussi créer des ellipses, des étoiles et des spirales : - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + Ces outils sont les outils de formes. Chaque forme créée affiche une ou plusieurs poignées en forme de diamant ; essayez de les déplacer pour voir comment la forme réagit. Pour chacun des outils de formes, la barre de contrôle fournit une façon supplémentaire de modifier la forme ; ces contrôles affectent la forme sélectionnée (c'est-à-dire celle qui a ses poignées affichées) et définissent les paramètres par défaut qui s'appliqueront lors de la création de toute nouvelle forme. - + Pour annuler votre dernière action, appuyez sur Ctrl+Z (ou si vous changez d'avis, vous pouvez restaurer l'action annulée avec Maj+Ctrl+Z). - - Déplacer, redimensionner et tourner + + Déplacer, redimensionner et tourner - + L'outil d'Inkscape le plus utilisé est le sélecteur. Cliquez sur le bouton tout en haut (celui avec la flèche) dans la barre d'outils (ou appuyez sur F1 ou sur la barre d'espace). Vous pouvez alors sélectionner n'importe quel objet sur le canevas. Ainsi, sélectionnez le rectangle ci-dessous. - - + + Vous devriez voir apparaître huit poignées en forme de flèche autour des bords de l'objet. Vous pouvez maintenant : - - + + - Déplacer l'objet à la souris avec un cliquer-déplacer (appuyez sur Ctrl pour restreindre le mouvement à l'horizontale et à la verticale). + Déplacer l'objet à la souris avec un cliquer-glisser (appuyez sur Ctrl pour restreindre le mouvement à l'horizontale et à la verticale). - - + + Redimensionner l'objet, en déplaçant une poignée (appuyez sur Ctrl pour préserver ses proportions). - + Cliquez à nouveau sur le rectangle. Les poignées changent de forme. Vous pouvez maintenant : - - + + Tourner l'objet en déplaçant une poignée de coin (appuyez sur Ctrl pour forcer une rotation par incréments de 15 degrés ; déplacez la croix pour définir le centre de rotation). - - + + Incliner l'objet en déplaçant une poignée autre que celle d'un coin (appuyez sur Ctrl pour forcer une inclinaison par incréments de 15 degrés). - + Toujours avec le sélecteur, dans les champs numériques de la barre supérieure, vous pouvez définir précisément les coordonnées (X et Y) et la taille (L et H) de la sélection. - - Transformer à l'aide des raccourcis clavier + + Transformer à l'aide des raccourcis clavier - + Une des capacités d'Inkscape le distinguant d'autres éditeurs vectoriels est la possibilité d'utiliser le clavier de façon intensive. Il n'y a pratiquement pas d'action ou de commande qui ne soit pas accessible depuis le clavier, et la transformation d'objet ne fait pas exception. - + - Vous pouvez utiliser le clavier pour déplacer (flèches), redimensionner (< et >) et tourner ([ et ]) les objets. L'incrément par défaut de modification des dimensions et de déplacement est de 2 px ; avec la touche Maj, le déplacement est multiplié par 10. Ctrl+> et Ctrl+< redimensionnent respectivement de 200 % et 50 % par rapport à l'original. L'incrément de rotation par défaut est de 15 degrés ; ou de 90 degrés si vous appuyez sur Ctrl. + Vous pouvez utiliser le clavier pour déplacer (flèches), redimensionner (< et >) et tourner ([ et ]) les objets. L'incrément par défaut de modification des dimensions et de déplacement est de 2 px ; avec la touche Maj, le déplacement est multiplié par 10. Ctrl+> et Ctrl+< redimensionnent respectivement de 200 % et 50 % par rapport à l'original. L'incrément de rotation par défaut est de 15 degrés ; ou de 90 degrés si vous appuyez sur Ctrl. - + Mais les transformations à l'échelle du pixel sont peut-être les plus utiles, obtenues par la combinaison de la touche Alt avec un raccourci. Par exemple, Alt+flèche déplace la sélection d'1 pixel, au zoom courant (c'est-à-dire d'un pixel sur l'écran, à ne pas confondre avec l'unité px qui est une unité SVG de longueur indépendante du zoom). Ceci implique que si vous zoomez plus, un raccourci Alt+flèche provoquera un mouvement absolu plus petit, correspondant toujours à un pixel à l'écran. Il est ainsi possible de positionner des objets avec une précision arbitraire simplement en zoomant ou dézoommant selon les besoins. - + De même, Alt+> et Alt+< changent les dimensions de la sélection d'1 pixel à l'écran, et Alt+[ et Alt+] la tournent de telle façon que le point le plus éloigné du centre bouge d'un seul pixel à l'écran. - + Note : il se peut que les utilisateurs de Linux n'obtiennent pas les résultats attendus avec Alt+flèche et d'autres combinaisons si leur gestionnaire de fenêtres récupère les événements des touches avant qu'elles n'atteignent l'application Inkscape. Une des solutions consiste à changer la configuration du gestionnaire de fenêtres pour éviter cela. - - Sélections multiples + + Sélections multiples - + - Avec Maj+clic, vous pouvez simultanément sélectionner plusieurs objets. Avec un cliquer-déplacer, vous pouvez aussi définir une zone autour des objets ; on appelle ceci une sélection par bande étirable (le sélecteur crée une bande étirable quand on commence un cliquer-déplacer sur une zone vide ; mais si vous appuyez sur Maj avant de cliquer, Inkscape forcera la création d'une bande étirable). Entraînez-vous avec les trois formes ci-dessous : + Avec Maj+clic, vous pouvez simultanément sélectionner plusieurs objets. Avec un cliquer-glisser, vous pouvez aussi définir une zone autour des objets ; on appelle ceci une sélection par bande étirable (le sélecteur crée une bande étirable quand on commence un cliquer-glisser sur une zone vide ; mais si vous appuyez sur Maj avant de cliquer, Inkscape forcera la création d'une bande étirable). Entraînez-vous avec les trois formes ci-dessous : - - - - + + + + - Maintenant, utilisez la bande étirable (déplacer ou Maj+déplacer) à titre d'exemple pour sélectionner les deux ellipses mais pas le rectangle : + Maintenant, utilisez la bande étirable (avec un cliquer-glisser ou Maj+cilquer-glisser) à titre d'exemple pour sélectionner les deux ellipses mais pas le rectangle : - - - - + + + + Tout objet sélectionné affiche une marque de sélection — par défaut, un cadre en pointillés. Ceci permet de distinguer facilement ce qui est sélectionné de ce qui ne l'est pas. Si, par exemple, vous sélectionnez les deux ellipses et le rectangle ci-dessus, sans ces indications, il vous sera difficile de savoir si les ellipses sont bien sélectionnées ou non. - + Maj+clic sur un objet sélectionné l'exclut de la sélection. Sélectionnez les trois objets ci-dessus, puis utilisez Maj+clic pour exclure les deux ellipses de la sélection, en n'y conservant que le rectangle. - + Appuyer sur Échap désélectionne tous les objets. Ctrl+A sélectionne tous les objets du calque courant (si vous n'avez pas créé de calque, vous sélectionnerez tous les objets du document). - - Grouper + + Grouper - + Plusieurs objets peuvent être réunis dans un groupe. Un groupe se comporte comme un simple objet quand vous le déplacez ou le transformez. Ci-dessous, les trois objets de gauche sont indépendants ; les trois mêmes objets de droite sont groupés. Essayez de les déplacer. - - - - + + + + - + Pour créer un groupe, sélectionnez un ou plusieurs objets et appuyez sur Ctrl+G. Pour dégrouper un ou plusieurs groupes, sélectionnez-les et appuyez sur Ctrl+U. Les groupes peuvent eux-mêmes être groupés, comme n'importe quels autres objets ; de tels groupes récursifs peuvent avoir une profondeur quelconque. Cependant, Ctrl+U ne dégroupe que le dernier niveau de groupe de la sélection ; vous devrez répéter Ctrl+U si vous voulez dégrouper complètement des groupes de groupes. - + Cependant, vous n'avez pas nécessairement besoin de dégrouper pour éditer un objet au sein d'un groupe. Un simple Ctrl+clic sur un objet permet de le sélectionner seul et de l'éditer, et Maj+Ctrl+clic sur plusieurs objets (inclus ou non dans des groupes quelconques) permet d'effectuer une sélection multiple. Essayez de déplacer ou transformer sans les dégrouper les formes du groupe ci-dessus à droite, puis de les désélectionner, et resélectionnez le groupe normalement pour vérifier qu'elles sont toujours groupées. - - Fond et contour + + Fond et contour - + La façon la plus simple de donner une couleur à un objet est probablement de sélectionner un objet, puis de cliquer sur une couleur dans la palette en bas afin de le peindre (changer sa couleur de fond). Vous pouvez également ouvrir la boîte de dialogue Palettes depuis le menu Affichage (ou appuyer sur Maj+Ctrl+W), sélectionner un objet, et cliquer sur une couleur pour le peindre. - + La boîte de dialogue Fond et contour du menu Objet (ou accessible avec Maj+Ctrl+F) est plus puissante. Sélectionnez la forme ci-dessous et ouvrez la boîte de dialogue Fond et contour. - - + + - Vous constatez que la boîte de dialogue a trois onglets : Fond, Contour et Style du contour. L'onglet Fond permet d'éditer le remplissage (l'intérieur) du ou des objet(s) sélectionné(s). L'utilisation des boutons juste sous l'onglet vous permet de choisir le type de remplissage, incluant sans remplissage (le bouton avec un X), couleur de remplissage uniforme, ou encore dégradé linéaire ou radial. Pour la forme ci-dessus, le bouton Couleur uniforme devrait être sélectionné. + Vous constatez que la boîte de dialogue a trois onglets : Fond, Contour et Style du contour. L'onglet Fond permet d'éditer le fond (l'intérieur) du ou des objet(s) sélectionné(s) (on parle aussi de remplissage — « fill » en anglais —, mais nous avons choisi une traduction brève pour des contraintes techniques). L'utilisation des boutons juste sous l'onglet vous permet de choisir le type de fond : transparent (aucun fond, le bouton avec un X), couleur de fond uniforme, ou encore dégradé linéaire ou radial. Pour la forme ci-dessus, le bouton Couleur uniforme devrait être sélectionné. - + - + Plus bas, vous pouvez voir la collection de sélecteurs de couleur chacun dans un onglet : RVB, TSL, CMJN, et Roue. Le plus pratique est peut-être la roue, dans laquelle vous pouvez tourner un triangle pour choisir une teinte sur la roue, puis une nuance dans le triangle. Tous les sélecteurs de couleur comportent une réglette pour définir l'alpha (opacité) de(s) objet(s) sélectionné(s). - + - + Quand vous sélectionnez un objet, la boîte de dialogue Fond et contour est mise à jour pour afficher ses fond et contour actuels (quand plusieurs objets sont sélectionnés, elle affiche la moyenne de leurs couleurs). Jouez avec les exemples ci-dessous ou créez les vôtres : - - - - - - - - + + + + + + + + - + En utilisant l'onglet Contour, vous pouvez enlever le contour d'un objet ou lui attribuer n'importe quelle couleur ou transparence : - - - - - - - - - + + + + + + + + + - + Le dernier onglet, Style de contour, vous permet de définir la largeur et les autres paramètres du contour : - - - - - - - - + + + + + + + + - + Enfin, vous pouvez utiliser des dégradés au lieu de couleurs uniformes pour les fonds comme pour les contours : @@ -488,42 +488,42 @@ - - - - - - - - + + + + + + + + - + Quand vous passez d'une couleur uniforme à un dégradé, le dégradé nouvellement créé utilise cette même couleur, allant d'opaque à transparente. Utilisez l'outil de Dégradé (Ctrl+F1) pour déplacer les poignées de dégradé — les poignées de contrôle connectées par des lignes qui définissent la direction et la longueur du dégradé. Quand l'une de ces poignées est sélectionnée (surlignée en bleu), la boîte de dialogue Fond et contour permet de définir la couleur liée à cette poignée à la place de la couleur de l'objet sélectionné. - + - + Une autre manière pratique de changer la couleur d'un objet est d'utiliser l'outil Pipette (F7). Un simple clic n'importe où sur le dessin avec cet outil permet d'attribuer la couleur ainsi capturée au fond de l'objet sélectionné (Maj+clic l'attribuera à son contour). - - Duplication, alignement, distribution + + Duplication, alignement, distribution - + - + Une des opérations les plus courantes est la duplication d'un objet (Ctrl+D). Le dupliqué est placé juste au-dessus de l'original et est sélectionné, vous permettant ainsi de le déplacer à la souris ou avec des raccourcis. Pour vous exercer, essayez de remplir la ligne avec des copies du carré noir ci-dessous : - - + + - + Il y a des chances que vos copies du carré ne soient pas bien alignées. La boîte de dialogue Aligner et distribuer (Maj+Ctrl+A) devient alors utile. Sélectionnez tous les carrés (avec Maj+clic ou une bande étirable), ouvrez la boîte de dialogue et appuyez sur le bouton « Centrer selon l'axe horizontal », puis sur « Distribuer des distances horizontalement entre les objets » (consultez les indications affichées quand la souris passe au-dessus des boutons). Les objets sont maintenant alignés et distribués de façon équidistante. Voici d'autres exemples d'objets alignés et distribués : @@ -542,187 +542,187 @@ - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Ordre d'empilement + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Ordre d'empilement - + - + Lorsque plusieurs objets se recouvrent, il est possible de définir l'ordre dans lequel ils sont empilés, c'est-à-dire quels objets sont en haut et masquent les autres (paramètre z-order). Les deux commandes du menu Objet, Monter au premier plan (touche Origine) et Descendre à l'arrière-plan (touche Fin), feront passer les objets sélectionnés tout au-dessus ou tout au fond de l'empilement du calque actuel. Deux autres commandes, Monter (Page précédente) et Descendre (Page suivante), les enfouiront ou émergeront d'un cran seulement, c'est-à-dire juste au-delà d'un objet non sélectionné dans l'empilement (seuls les objets chevauchant la sélection comptent, en fonction de leur boîte englobante). - + - + Exercez-vous à l'utilisation de ces commandes en inversant la superposition des objets ci-dessous, de telle sorte que l'ellipse la plus à gauche soit tout au-dessus et la plus à droite tout au fond : - - - - - - - + + + + + + + - + Un raccourci de sélection très utile est la touche Tab. Si rien n'est sélectionné, il sélectionne l'objet le plus au fond ; sinon, il sélectionne l'objet juste au-dessus de l'objet sélectionné dans l'empilement. Maj+Tab fait l'inverse, commençant par l'objet tout au-dessus en allant vers le fond. Comme les objets que vous créez sont ajoutés au-dessus de la superposition, appuyer sur Maj+Tab quand aucun objet n'est sélectionné vous permettra de retrouver facilement le dernier objet que vous avez créé. Essayez Tab et Maj+Tab sur les ellipses superposées ci-dessus. - - Sélectionner et déplacer des objets couverts + + Sélectionner et déplacer des objets couverts - + - + Que faire si l'objet dont vous avez besoin est caché derrière un autre objet ? Vous pouvez encore voir l'objet en dessous si celui du dessus est (partiellement) transparent, mais en cliquant dessus, vous sélectionnerez l'objet du dessus, pas celui dont vous avez besoin. - + - + Pour cela, il faut utiliser Alt+clic. Alt+clic sélectionne d'abord l'objet du dessus, comme un clic normal ; mais le Alt+clic suivant au même endroit sélectionne l'objet juste en dessous ; et ainsi de suite. Donc, plusieurs Alt+clic à la suite vous permettront de naviguer du dessus vers le fond à travers la superposition de différents objets sous le pointeur de la souris. Quand l'objet du fond est sélectionné, un Alt+clic de plus sélectionne de nouveau l'objet du dessus. - + - + [Si vous êtes sous Linux, vous pourriez éventuellement vous apercevoir que Alt+clic ne fonctionne pas correctement, mais déplace la fenêtre Inkscape en totalité. C'est parce que votre gestionnaire de fenêtres a réservé le raccourci Alt+clic pour une autre action. Pour corriger cela, il faut trouver l'option de configuration du comportement des fenêtres de votre gestionnaire de fenêtres, puis la désactiver ou bien lui associer une autre touche (par exemple Super — aussi appelée « Windows »), afin qu'Inkscape et les autres applications puissent librement utiliser la touche Alt.] - + - + - Bien, mais une fois l'objet recouvert sélectionné, qu'en faire ? Vous pouvez le transformer grâce aux raccourcis et déplacer ses poignées de sélection. Cependant, déplacer l'objet lui-même resélectionnera l'objet tout au dessus à nouveau (le cliquer-déplacer est conçu comme cela : d'abord sélectionner l'objet le plus haut juste sous le curseur puis déplacer la sélection). Pour demander à Inkscape de déplacer la sélection présente (éventuellement en dessous d'autres objets) sans rien sélectionner d'autre, utilisez Alt+déplacer. Cela vous permettra de déplacer la sélection actuelle où que vous placiez la souris. + Bien, mais une fois l'objet recouvert sélectionné, qu'en faire ? Vous pouvez le transformer grâce aux raccourcis et déplacer ses poignées de sélection. Cependant, déplacer l'objet lui-même resélectionnera l'objet tout au-dessus à nouveau (le cliquer-glisser est conçu comme cela : d'abord sélectionner l'objet le plus haut juste sous le curseur puis déplacer la sélection). Pour demander à Inkscape de déplacer la sélection présente (éventuellement en dessous d'autres objets) sans rien sélectionner d'autre, utilisez Alt+cliquer-glisser. Cela vous permettra de déplacer la sélection actuelle où que vous placiez la souris. - + - + - Essayez Alt+clic et Alt+déplacer sur les deux formes brunes sous le rectangle vert transparent : + Essayez Alt+clic et Alt+cliquer-glisser sur les deux formes brunes sous le rectangle vert transparent : - - - - - Sélectionner des objets similaires + + + + + Sélectionner des objets similaires - + - + Inkscape peut sélectionner automatiquement tous les objets ayant un point commun. Par exemple, si vous souhaitez sélectionner tous les carrés bleus ci-dessous, sélectionnez tout d'abord l'un d'entre eux, puis utilisez Édition > Sélectionner même > Couleur de fond dans le menu. Tous les objets avec la même teinte de bleu seront alors sélectionnés. - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Vous pouvez non seulement sélectionner par couleur de fond, mais également par couleur de contour, style de contour, fond et contour, et type d'objet. - - Conclusion + + Conclusion - + - + Ceci conclut le didacticiel basique. Inkscape offre beaucoup d'autres fonctionnalités, mais les techniques décrites ci-dessus vous permettront déjà de créer des dessins simples mais utiles. Pour un usage plus avancé, consultez le didacticiel avancé dans Aide > Didacticiels. - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-calligraphy.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-calligraphy.fr.svg index 99a38c538..a444a92f2 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-calligraphy.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-calligraphy.fr.svg @@ -43,192 +43,192 @@ ::CALLIGRAPHIE -bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net + - L'outil Calligraphie est l'un des nombreux bons outils proposés par Inkscape. Ce didacticiel vous aidera à découvrir le fonctionnement de cet outil, ainsi que les bases et techniques de l'art de la calligraphie. + L'outil Calligraphie est l'un des nombreux superbes outils d'Inkscape. Ce didacticiel vous aidera à découvrir le fonctionnement de cet outil, ainsi que les bases et techniques de l'art de la calligraphie. - + - Utiliser Ctrl+flèche, la molette de la souris ou le glisser avec le bouton du milieu pour faire défiler la page vers le bas. Pour les bases de création, sélection et transformation d'objet, lisez le didacticiel basique dans Aide > Didacticiels. + Utiliser Ctrl+flèche, la molette de la souris ou le bouton du milieu pour faire défiler la page vers le bas. Pour les bases de création, sélection et transformation d'objet, lisez le didacticiel basique dans Aide > Didacticiels. - - Histoire et styles + + Histoire et styles - + Par définition, la calligraphie signifie « belle écriture » ou « faculté d'écrire élégamment ». La calligraphie est essentiellement l'art de former à la main de beaux caractères d'écriture. Cela peut sembler intimidant, mais avec un peu de pratique, n'importe qui peut maîtriser les bases de cet art. - + Les premières formes de calligraphie apparaissent avec les peintures des hommes des cavernes. Et jusqu'à l'apparition de l'imprimerie, en 1440 environ, les livres et autres publications étaient calligraphiés. Un scribe devait transcrire à la main toute copie de livre ou publication. L'écriture se faisait avec une plume (d'oie) et de l'encre sur des matériaux tels que du parchemin ou du vélin. Les styles de lettrage utilisés au cours des âges incluent le Rustique, la minuscule Caroline, le Blackletter, etc. Aujourd'hui, l'emplacement le plus commun où une personne classique trouvera de la calligraphie est probablement le faire-part d'un mariage. - + Il existe trois principales familles de calligraphie : - - + + Occidentale ou romane - - + + Arabe - - + + Chinoise ou orientale - + Ce didacticiel se focalise principalement sur la calligraphie occidentale, étant donné que les deux autres styles nécessitent généralement un pinceau (au lieu d'une plume), qui ne fait pas encore partie des fonctions de notre outil Calligraphie. - + Un des grands avantages que nous avons sur les scribes du passé est la commande Annuler. Si vous faites une erreur, la page entière n'est pas perdue. L'outil Calligraphie d'Inkscape permet aussi des techniques qui ne seraient pas possible avec les plumes et encres traditionnelles. - - Matériel + + Matériel - + Vous obtiendrez de meilleurs résultats si vous utilisez une tablette graphique avec stylet (ex. : une Wacom). Mais grâce à la flexibilité de notre outil, vous pouvez également obtenir des résultats décents avec une souris, même s'il vous sera plus difficile de produire des tracés rapides réguliers. - + Inkscape est capable d'utiliser les sensibilités à la pression et à l'inclinaison d'un stylet de tablette qui prend en charge ces fonctions. Les fonctions de sensibilité sont désactivées par défaut parce qu'elles nécessitent de la configuration. Souvenez-vous par ailleurs que la calligraphie avec une plume ou un stylo avec pointe ne sont pas vraiment sensibles à la pression, contrairement à un pinceau. - + Si vous avez une tablette et désirez utiliser les fonctions de sensibilité, vous devez configurer votre périphérique. Cette configuration n'a besoin d'être effectuée qu'une seule fois, les réglages seront sauvegardés. Pour en activer le support, vous devez avoir la tablette graphique branchée avant de démarrer Inkscape, puis, ouvrir la boîte de dialogue Périphériques de saisie…, via le menu Édition. Lorsque cette boîte de dialogue est ouverte, vous pouvez sélectionner le périphérique et les réglages que vous désirez pour le stylet de votre tablette. Enfin, après avoir choisi ces réglages, passez à l'outil Calligraphie et commutez les boutons de la barre d'outils pour la pression et l'inclinaison. Inkscape se souviendra de ces réglages au prochain démarrage. - + Le stylo calligraphique d'Inkscape peut être sensible à la vélocité du tracé (voir « Amincissement » plus bas), donc, si vous utilisez une souris, vous désirerez probablement mettre ce paramètre à zéro. - - Options de l'outil Calligraphie + + Options de l'outil Calligraphie - + Passez à l'outil Calligraphie en appuyant sur Ctrl+F6 ou sur C, ou encore en cliquant sur son bouton dans la barre d'outils. Vous remarquerez alors, dans la barre d'outils du haut, huit options : largeur & amincissement ; angle & fixité ; terminaisons ; tremblement, agitation & inertie. Il y a également deux autres boutons pour activer ou désactiver la pression de la tablette et la sensibilité à l'inclinaison (pour les tablettes graphiques). - - Largeur et amincissement + + Largeur et amincissement - + Cette paire d'options contrôle la largeur de votre plume. La largeur peut varier entre 1 et 100 et est (par défaut) mesurée selon une unité relative à la taille de votre fenêtre d'édition, mais indépendante du zoom. En effet, l'« unité de mesure » naturelle en calligraphie est l'amplitude du mouvement de votre main et il est donc pratique d'avoir votre largeur de plume en rapport constant par rapport à votre « planche d'écriture » et non pas en unités réelles, ce qui la ferait dépendre du zoom. Ce comportement est toutefois optionnel, et peut donc être modifié pour ceux qui préféreraient une unité absolue peu importe le zoom. Pour passer à ce mode, utilisez la case à cocher sur la page de Préférences de l'outil (vous pouvez l'ouvrir en double-cliquant sur le bouton de l'outil). - + Comme la largeur de plume varie souvent, vous pouvez l'ajuster sans avoir à retourner à la barre d'outils, en utilisant les touches fléchées gauche et droite ou avec une tablette qui supporte la sensibilité à la pression. L'avantage de ces raccourcis est qu'ils fonctionnent même pendant que vous dessinez, de sorte que vous pouvez faire varier la largeur de votre plume progressivement pendant un tracé : - largeur=1, augmentant… atteignant 47, diminuant… de nouveau à 0 - - + largeur=1, augmentant… atteignant 47, diminuant… de nouveau à 0 + + La largeur de la plume peut aussi dépendre de la vélocité, et ceci est contrôlé par le paramètre d'amincissement. Ce paramètre peut prendre une valeur entre -100 et 100 ; zéro signifie que la largeur est indépendante de la vélocité, des valeurs positives font que des tracés plus rapides sont plus fins, des valeurs négatives font que des tracés plus rapides deviennent plus épais. La valeur par défaut de 10 implique un amincissement modéré des tracés rapides. Voici quelques exemples, tous tracés avec une largeur de 20 et un angle de 90° : - amincissement = 0 (largeur uniforme) - amincissement = 10 - amincissement = 40 - amincissement = -20 - amincissement = -60 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + amincissement = 0 (largeur uniforme) + amincissement = 10 + amincissement = 40 + amincissement = -20 + amincissement = -60 + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Pour vous amuser, donnez une valeur de 100 (le maximum) à la largeur et à l'amincissement puis dessinez avec des mouvements brusques pour obtenir des formes étrangement naturalistes, ressemblant à des neurones. - - - - - - - - Angle et fixité + + + + + + + + Angle et fixité - + @@ -243,15 +243,15 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - - - - angle = 90° - angle = 30° (par défaut) - angle = 0° - angle = -90° - - + + + + angle = 90° + angle = 30° (par défaut) + angle = 0° + angle = -90° + + @@ -260,34 +260,34 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - - + + Chaque style de calligraphie traditionnelle possède son propre angle prédominant. L'écriture onciale, par exemple, utilise un angle de 25 degrés. Les styles plus complexes et les calligraphes plus expérimentés feront souvent varier cet angle pendant le tracé, ce qu'Inkscape permet par pression sur les touches fléchées haut et bas ou avec une tablette qui supporte la sensibilité à l'inclinaison. Néanmoins, pour l'exercice des débutants en calligraphie, conserver un angle constant fonctionnera mieux. Voici des exemples de tracés dessinés selon différents angles (fixité = 100) : - angle = 30° - angle = 60° - angle = 90° - angle = 0° - angle = 15° - angle = -45° - - - - - - - + angle = 30° + angle = 60° + angle = 90° + angle = 0° + angle = 15° + angle = -45° + + + + + + + Comme vous pouvez le voir, le tracé est plus fin quand il est parallèle à l'angle, et plus épais quand il est perpendiculaire. Des angles positifs sont plus naturels et traditionnels pour une calligraphie tracée de la main droite. - + @@ -299,19 +299,19 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - angle = 30°fixité = 100 - angle = 30°fixité = 80 - angle = 30°fixité = 0 - - - - - - - - - - + angle = 30°fixité = 100 + angle = 30°fixité = 80 + angle = 30°fixité = 0 + + + + + + + + + + @@ -320,7 +320,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -329,7 +329,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -338,7 +338,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -347,7 +347,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -356,7 +356,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -365,7 +365,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -374,7 +374,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -383,7 +383,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -392,7 +392,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -401,7 +401,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -410,7 +410,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -419,7 +419,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -428,7 +428,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -437,7 +437,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -446,7 +446,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -455,7 +455,7 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + @@ -464,26 +464,26 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - + Typographiquement parlant, une fixité maximale et donc un contraste maximal de largeur de tracé (ci-dessus à gauche) sont les caractéristiques des antiques fontes serif, comme Times ou Bodoni (parce que ces fontes étaient historiquement une imitation d'une calligraphie effectuée avec une plume orientée de façon fixe). D'un autre côté, une fixité nulle et donc un contraste de largeur nulle (ci-dessus à droite) font plutôt penser à une fonte sans serif moderne, comme Helvetica. - - Tremblement + + Tremblement - + Le tremblement est conçu pour donner une apparence plus naturelle aux tracés calligraphiques. Le tremblement est ajustable dans la barre de contrôle, avec des valeurs comprises entre 0 et 100. Ceci influencera vos tracés, produisant différents effets pouvant aller des légères inégalités aux bavures et tâches. Cela augmente significativement les possibilités de l'outil. - + lent - intermédiaire + moyen rapide @@ -495,289 +495,289 @@ bulia byak, buliabyak@users.sf.net et josh andler, scislac@users.sf.net - tremblement = 0 - tremblement = 10 - tremblement = 30 - tremblement = 50 - tremblement = 70 - tremblement = 90 - tremblement = 20 - tremblement = 40 - tremblement = 60 - tremblement = 80 - tremblement = 100 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Agitation et inertie + tremblement = 0 + tremblement = 10 + tremblement = 30 + tremblement = 50 + tremblement = 70 + tremblement = 90 + tremblement = 20 + tremblement = 40 + tremblement = 60 + tremblement = 80 + tremblement = 100 + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Agitation et inertie - + Contrairement à la largeur et à l'angle, ces deux derniers paramètres définissent la « sensation » laissée par l'outil plutôt qu'affecter son rendu visuel. Il n'y aura donc pas d'illustration dans cette section ; à la place, effectuez simplement des tests par vous-même pour vous faire une idée du fonctionnement. - + L'agitation est la résistance du papier au mouvement de la plume. La valeur par défaut est au minimum (0), et augmenter ce paramètre rend le papier glissant : si la masse est forte, la plume a tendance à partir dans des changements de directions brusques ; si la masse est nulle, une agitation forte provoquera des tortillements incontrôlables de la plume. - + En physique, la masse est ce qui génère l'inertie ; plus la masse de l'outil Calligraphie d'Inkscape est importante, et plus celui-ci traîne derrière votre stylet (ou pointeur de souris) et lisse les changements de direction et mouvements brusques de votre tracé. Par défaut cette valeur est assez faible (2) de façon à ce que l'outil soit rapide et réactif, mais vous pouvez augmenter la masse pour obtenir une plume plus lente et douce. - - Exemples de calligraphies + + Exemples de calligraphies - + Maintenant que vous connaissez les possibilités de base de l'outil, vous pouvez essayer de produire de vraies calligraphies. Si vous êtes débutant dans cette discipline, procurez-vous un bon livre sur la calligraphie et étudiez-le avec Inkscape. Cette section vous montrera juste quelques exemples simples. - + Tout d'abord pour tracer des lettres, vous avez besoin d'une paire de règles pour vous guider. Si vous devez avoir une écriture inclinée ou cursive, ajoutez aussi des guides inclinés en travers des deux règles horizontales. Par exemple : - - - - - - - - - + + + + + + + + + Ensuite le zoom devra être réglé de telle sorte que la hauteur entre les règles corresponde à votre amplitude naturelle de mouvement de main. Ajustez les paramètres largeur et angle, et c'est parti ! - + La première chose que vous devriez faire en tant que calligraphe débutant est probablement de vous entraîner à dessiner les éléments de base des lettres — des traits horizontaux et verticaux, des tracés ronds et des traits inclinés. Voici quelques éléments de lettres pour l'écriture onciale : - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + + Plusieurs astuces utiles : - - + + Si votre main est confortablement installée sur la tablette, ne la déplacez pas. Faites plutôt défiler le canevas (touches Ctrl+flèche) avec votre main gauche après avoir fini chaque lettre. - - + + Si votre dernier coup de plume est mauvais, annulez-le (Ctrl+Z). Cependant, si sa forme est bonne, mais que la position et la taille doivent être légèrement rectifiées, il vaut mieux utiliser le Sélecteur temporairement (espace) et opérer les déplacement/redimensionnement/rotation nécessaires (en utilisant la souris ou le clavier), puis appuyer sur espace de nouveau pour reprendre l'outil Calligraphie. - - + + Quand vous avez fini un mot, passez de nouveau au Sélecteur pour ajuster l'uniformité des traits et l'inter-lettrage. N'en faites pas trop cependant ; une belle calligraphie doit garder le côté légèrement irrégulier d'une écriture manuscrite. Résistez à la tentation de dupliquer des lettres et des morceaux de lettres ; chaque coup de plume doit être original. - + Et voici quelques exemples de lettrages complets : - - - - - - - - - Écriture onciale - Écriture carolingienne (minuscule Caroline) - Écriture gothique - Écriture bâtarde - - - Écriture italique florissante - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Conclusion + + + + + + + + + Écriture onciale + Écriture carolingienne (minuscule Caroline) + Écriture gothique + Écriture bâtarde + + + Écriture italique florissante + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Conclusion - + La calligraphie n'est pas seulement amusante ; c'est un art profondément spirituel qui peut transformer votre regard sur tout ce que vous faites et voyez. L'outil Calligraphie d'Inkscape ne peut servir que d'introduction modeste. Et pourtant, il est très amusant de jouer avec et il peut servir à des travaux concrets. Faites-vous plaisir ! - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg index a0b9ca9f7..769600571 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg @@ -48,7 +48,7 @@ - Ce didacticiel s'attache à montrer les éléments et principes de design habituellement enseignés aux étudiants débutants en art afin de comprendre les différentes notions impliquées dans une création. Cette liste n'est pas exhaustive, aussi n'hésitez pas à enrichir (modifier, ajouter, supprimer, combiner des paragraphes) ce didacticiel pour le rendre plus complet. + Ce didacticiel présente des rudiments et des principes de conception graphique qui sont habituellement enseignés aux étudiants débutant en art afin de comprendre les différentes notions impliquées dans une création. Cette liste n'est pas exhaustive, aussi n'hésitez pas à enrichir ce didacticiel (en ajoutant, supprimant, combinant des paragraphes) pour le rendre plus complet. @@ -60,7 +60,7 @@ Forme Espace Texture - Valeur + Luminosité Taille Équilibre Contraste @@ -78,19 +78,19 @@ - Les éléments suivants forment les bases de l'élaboration d'un design. + Les éléments suivants constituent les blocs constitutifs de la conception graphique. - - Ligne + + Ligne - + - Une ligne est définie comme une marque avec une longueur et une direction, créée par un point se déplaçant sur une surface. Une ligne peut varier en longueur, largeur, direction, courbure et en couleur. Une ligne peut être bidimensionnelle (un trait de crayon sur du papier) ou tridimensionnelle. + Une ligne est définie comme une marque avec une longueur et une direction, créée par un point se déplaçant sur une surface. Une ligne peut varier en longueur, en épaisseur, en direction, en courbure et en couleur. Une ligne peut être bidimensionnelle (un trait de crayon sur du papier) ou tridimensionnelle. - + @@ -102,58 +102,58 @@ - - Forme + + Forme - + Une forme est créée par la rencontre ou l'intersection de signes entourant un espace. Une variation de couleur ou une ombre peuvent définir une forme. Les formes peuvent être classées en deux catégories : géométriques (un carré, un triangle, un cercle) et organiques (contour irrégulier). - + - - Taille + + Taille - + La taille se réfère aux proportions des objets, lignes ou formes. Les variations de taille entre des objets peuvent être réelles ou imaginaires. - - GRAND - petit - - Espace + + GRAND + petit + + Espace - + - L'espace est l'aire vide (ou ouverte) entre, autour, au-dessus, en dessous, devant ou dans des objets. Les formes peuvent être définies par l'espace qu'elles contiennent et qui les entoure. L'espace est souvent qualifié de tri- ou bi-dimensionnel. L'espace positif est celui rempli par une forme. L'espace négatif est celui qui entoure une forme. + L'espace est l'aire vide (ou ouverte) entre, autour, au-dessus, en dessous, devant ou dans des objets. Les formes peuvent être définies par l'espace qu'elles contiennent et qui les entoure. L'espace est souvent qualifié de tri ou bidimensionnel. L'espace positif est celui rempli par une forme. L'espace négatif est celui qui entoure une forme. - - - - - - Couleur + + + + + + Couleur - + - La couleur est la perception que l'on a d'une surface d'après la longueur d'onde de la lumière qu'elle reflète. La couleur a trois composantes : une Teinte (un autre mot pour couleur, indiquée par des mots comme rouge ou jaune), une Saturation (éclatante ou terne), une Luminosité (claire ou sombre). + La couleur est la perception que l'on a d'une surface d'après la longueur d'onde de la lumière qu'elle reflète. La couleur a trois composantes : une teinte (un autre mot pour couleur, indiquée par des mots comme rouge ou jaune), une saturation (éclatante ou terne), une luminosité (claire ou sombre). @@ -166,14 +166,14 @@ - - - Texture + + + Texture - + - + La texture est associée au toucher (texture réelle) d'une surface ou à la façon dont elle rend visuellement (texture visuelle). Une texture peut être décrite par des qualificatifs tels que rude, soyeuse ou rocailleuse. @@ -188,17 +188,17 @@ - - - - - - Valeur + + + + + + Luminosité - + - + La luminosité représente le niveau de clarté ou d'obscurité d'une chose. La modification de luminosité d'une couleur peut être obtenue en y adjoignant du blanc ou du noir. Le clair-obscur se sert de variations de luminosité pour faire contraster dramatiquement des zones claires et sombres dans une composition. Notez que la luminosité est parfois appelée valeur par les peintres. @@ -222,73 +222,73 @@ - - - - - - - Principes de design + + + + + + + Principes de design - + - + Les principes combinent les éléments de design pour produire une composition. - - Équilibre + + Équilibre - + - + - L'équilibre est une impression visuelle de parité dans la forme, la valeur, la couleur… L'équilibre peut être symétrique (équilibré) ou asymétrique (déséquilibré). Les objets, luminosités, couleurs, textures, formes, etc., peuvent être mis à contribution pour créer un équilibre dans la composition. + L'équilibre est une impression visuelle de parité dans la forme, la valeur, la couleur… L'équilibre peut être symétrique (équilibré) ou asymétrique (déséquilibré). Les objets, luminosités, couleurs, textures, formes, etc. peuvent être mis à contribution pour créer un équilibre dans une composition. - - - - - - - - Contraste + + + + + + + + Contraste - + - + Le contraste est la juxtaposition d'éléments qui s'opposent. - - - - - - Emphase + + + + + + Emphase - + - + L'emphase est utilisée pour accentuer certaines parties d'une œuvre et attirer l'attention. Le centre d'intérêt ou le point focal est l'endroit qui attire l'œil en premier. - - - - - - - Proportion + + + + + + + Proportion - + - + La proportion décrit la taille, l'emplacement ou la quantité d'une chose comparativement à une autre. @@ -342,9 +342,9 @@ - - - + + + @@ -381,9 +381,9 @@ - Fourmi & 4×4 au hasard - Image SVG créée par Andrew FitzsimonAutorisation de la bibliothèque Open Clip Arthttp://www.openclipart.org/ - + Fourmi & 4×4 au hasard + Image SVG créée par Andrew FitzsimonAutorisation de la bibliothèque Open Clip Arthttp://www.openclipart.org/ + @@ -403,15 +403,15 @@ - - - - Motif + + + + Motif - + - + Un motif est créé par la répétition d'un élément (ligne, forme ou couleur) encore et encore. @@ -425,16 +425,16 @@ - - - - - Gradation + + + + + Gradation - + - + Une gradation de taille et de direction produit une perspective linéaire. Une gradation de couleur, chaud vers froid et tonique ou de sombre à clair, produit une perspective aérienne. La gradation peut ajouter de l'intérêt et du mouvement à une forme. Une gradation de l'obscur vers le clair peut guider le regard le long d'une forme. @@ -448,21 +448,21 @@ - - - - - - - - Composition + + + + + + + + Composition - + - + - La disposition de différents éléments pour former un tout. + La combinaison de différents éléments pour former un tout. @@ -544,99 +544,99 @@ - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + - - - Bibliographie + + + Bibliographie - + - + - Voici une bibliographie (partielle) utilisée pour la réalisation de ce document : + Voici une bibliographie partielle des ressources utilisées pour la réalisation de ce document. - - + + - + http://www.makart.com/resources/artclass/EPlist.html - - + + - + http://www.princetonol.com/groups/iad/Files/elements2.htm - - + + - + http://www.johnlovett.com/test.htm - - + + - + http://digital-web.com/articles/elements_of_design/ - - + + - + http://digital-web.com/articles/principles_of_design/ - + - + - Remerciements spéciaux à Linda Kim (http://www.coroflot.com/redlucite/) qui m'a (http://www.rejon.org/) bien aidé sur ce didacticiel. Merci également à l'Open Clip Art Library (http://www.openclipart.org/) et aux gens qui ont soumis des dessins pour ce projet. + Remerciements particuliers à Linda Kim (http://www.coroflot.com/redlucite/) qui m'a (http://www.rejon.org/) bien aidé sur ce didacticiel. Merci également à la bibliothèque Open Clip Art (http://www.openclipart.org/) et aux personnes qui ont soumis des dessins pour ce projet. - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-interpolate.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-interpolate.fr.svg index d2c088351..48801d0df 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-interpolate.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-interpolate.fr.svg @@ -43,7 +43,7 @@ ::INTERPOLATION -Ryan Lerch, ryanlerch at gmail dot com + @@ -176,7 +176,7 @@ Ryan Lerch, ryanlerch at gmail dot com - Lorsque vous utilisez l'extension Interpoler entre deux chemins différents, la position du nœud de départ de chaque chemin est importante. Pour trouver ce nœud particulier, sélectionnez le chemin, puis l'outil Nœud pour faire apparaître les nœuds, et appuyez sur la touche Tab. Le premier nœud apparaissant sélectionné est le nœud de départ. + Lorsque vous utilisez l'extension Interpoler entre deux chemins différents, la position du nœud de départ de chaque chemin est importante. Pour trouver ce nœud particulier, sélectionnez le chemin, puis l'outil Nœuds pour faire apparaître les nœuds, et appuyez sur la touche Tab. Le premier nœud apparaissant sélectionné est le nœud de départ. diff --git a/share/tutorials/tutorial-shapes.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-shapes.fr.svg index 7a8965d72..5c2dcc5fa 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-shapes.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-shapes.fr.svg @@ -77,310 +77,310 @@ - Les outils de formes sont : l'outil rectangle, l'outil ellipse, l'outil étoile et l'outil spirale. Nous allons d'abord voir comment ces outils fonctionnent de manière générale, puis nous explorerons les possibilités particulières de chacun d'entre eux. + Les outils de formes sont : l'outil Rectangle, l'outil Ellipse, l'outil Étoile et l'outil Spirale. Nous allons d'abord voir comment ces outils fonctionnent de manière générale, puis nous explorerons les possibilités particulières de chacun d'entre eux. - - Principes généraux + + Principes généraux - + - Une forme est créée sur le canevas par un cliquer-déplacer avec l'outil lui correspondant. Une fois la forme créée (et tant qu'elle est sélectionnée), elle affiche ses poignées (des marques en forme de diamant, carré ou cercle), de sorte que vous pouvez toujours la modifier en déplaçant ces poignées. + Une forme est créée sur le canevas par un cliquer-glisser avec l'outil lui correspondant. Une fois la forme créée (et tant qu'elle est sélectionnée), elle affiche ses poignées (des marques en forme de diamant, carré ou cercle), de sorte que vous pouvez toujours la modifier en déplaçant ces poignées. - + - Les quatre types de formes affichent leurs poignées dans les quatre outils de forme, mais aussi dans l'outil nœud (F2). Lorsque vous faites passer le curseur de la souris au-dessus d'une poignée, la barre d'état affiche des messages vous indiquant ce que vous pouvez faire en lui cliquant dessus ou en la déplaçant en combinaison avec différents raccourcis. + Les quatre types de formes affichent leurs poignées dans les quatre outils de forme, mais aussi dans l'outil Nœuds (F2). Lorsque vous faites passer le curseur de la souris au-dessus d'une poignée, la barre d'état affiche des messages vous indiquant ce que vous pouvez faire en lui cliquant dessus ou en la déplaçant en combinaison avec différents raccourcis. - + - De plus, chaque outil de forme affiche ses paramètres dans la barre de contrôle d'outil (qui est affichée horizontalement au-dessus du canevas). Elle comporte habituellement plusieurs champs numériques et un bouton de remise à zéro (retour aux valeurs par défaut) de ces champs. Quand une ou plusieurs formes de l'outil en cours d'utilisation sont sélectionnées, modifier les valeurs de ces champs de la barre de contrôle permet de modifier la ou les formes sélectionnées. + De plus, chaque outil de forme affiche ses paramètres dans la barre de contrôle des outils (qui est affichée horizontalement au-dessus du canevas). Elle comporte habituellement plusieurs champs numériques et un bouton de remise à zéro (retour aux valeurs par défaut) de ces champs. Quand une ou plusieurs formes de l'outil en cours d'utilisation sont sélectionnées, modifier les valeurs de ces champs de la barre de contrôle permet de modifier la ou les formes sélectionnées. - + - Toute modification effectuée via la barre de contrôle est retenue afin d'être appliquée à la prochaine forme que vous dessinerez avec cet outil. Par exemple, après avoir changé le nombre de sommets d'une étoile, les étoiles que vous créerez par la suite auront le même nombre de sommets. De plus, le simple fait de sélectionner une forme donnée envoie ses paramètres à la barre de contrôle d'outil et donc permet de définir les valeurs pour les formes de ce type que vous créerez après. + Tous les changements effectués à la barre de contrôle sont mémorisés afin d'être appliqués à la prochaine forme que vous dessinerez avec cet outil. Par exemple, après avoir changé le nombre de sommets d'une étoile, les étoiles que vous créerez par la suite auront le même nombre de sommets. De plus, le simple fait de sélectionner une forme donnée envoie ses paramètres à la barre de contrôle de l'outil et donc permet de définir les valeurs pour les formes de ce type que vous créerez après. - + Lorsque vous utilisez un outil de forme, vous pouvez sélectionner un objet en cliquant dessus. Ctrl+clic (sélectionner au sein d'un groupe) et Alt+clic (sélectionner dessous) fonctionnent aussi comme dans le sélecteur. Échap permet de désélectionner. - - Rectangles + + Rectangles - + Le rectangle est la forme la plus simple mais sans doute la plus courante en design et en illustration. Inkscape tente de rendre la création et la modification des rectangles aussi simple et efficace que possible. - + Passez à l'outil Rectangle en appuyant sur F4 ou en cliquant sur son bouton dans la barre d'outils. Dessinez un nouveau rectangle à côté de celui-ci : - dessinez ici - - + dessinez ici + + Puis, sans quitter l'outil Rectangle, passez d'un rectangle à l'autre en cliquant dessus. - + Raccourcis de dessin des rectangles : - - + + En appuyant sur Ctrl, vous pouvez dessiner un carré ou un rectangle de rapport de dimensions entier (2:1, 3:1, etc.). - - + + En appuyant sur Maj, vous pouvez dessiner autour du point de départ. - + Comme vous pouvez le voir, le rectangle sélectionné (le rectangle qui vient d'être créé est toujours sélectionné) affiche trois poignées dans trois de ses coins. En fait, il y a quatre poignées, mais deux d'entre elles (dans le coin supérieur droit) se chevauchent si le rectangle n'est pas arrondi. Ces deux-là sont les poignées d'arrondi ; les deux autres (en haut à gauche, et en bas à droite) sont les poignées de redimensionnement. - + Voyons les poignées d'arrondi d'abord. Saisissez l'une d'elles, et déplacez-la vers le bas. Les quatre coins du rectangle deviennent arrondis, et vous pouvez maintenant voir la deuxième poignée d'arrondi — qui est toujours au même emplacement dans le coin. Si vous voulez obtenir des coins arrondis circulairement, vous n'avez plus rien à faire. Si vous voulez des arrondis avec un rayon différent selon le côté, vous pouvez déplacer la deuxième poignée vers la gauche. - + Ici, les deux premiers rectangles ont des coins arrondis circulairement et les deux autres des coins arrondis elliptiquement : - Coins arrondis elliptiques - Coins arrondis circulaires - - - - - + Coins arrondis elliptiques + Coins arrondis circulaires + + + + + Toujours avec l'outil Rectangle, cliquez sur ces rectangles pour les sélectionner et observez leurs poignées d'arrondi. - + Souvent, le rayon et la forme des coins arrondis doivent garder les mêmes proportions au sein d'une composition, même si les dimensions des rectangles sont différentes (comme dans des diagrammes formés de boîtes arrondies de différentes tailles). Inkscape permet cela facilement. Passez à l'outil sélecteur ; dans la barre de contrôle de cet outil, il y a un groupe de quatre boutons, le second affichant deux coins arrondis concentriques. Ce bouton vous permet de déterminer si les rayons des coins arrondis doivent être mis à l'échelle ou non quand vous redimensionnez un rectangle. - + Ici par exemple, le rectangle original rouge a été dupliqué et ses dimensions changées (augmentées et diminuées) plusieurs fois selon différentes proportions, le bouton « préserver l'échelle des arrondis » étant désactivé : - Redimensionner des rectangles arrondis avec « Préserver l'échelle des arrondis » désactivé - - - - - - - - - + Redimensionner des rectangles arrondis avec « Préserver l'échelle des arrondis » désactivé + + + + + + + + + Notez que la taille et la forme des coins arrondis restent les mêmes pour tous les rectangles, de sorte que les coins arrondis se superposent exactement en haut à droite de la figure. Tous les rectangles bleus en pointillés ont été obtenus après un redimensionnement de l'original dans le sélecteur, sans avoir réajusté les poignées d'arrondi. - + Pour comparer, voici la même composition, mais créée cette fois-ci le bouton « préserver l'échelle des arrondis » étant activé : - Redimensionner des rectangles arrondis avec « Préserver l'échelle des arrondis » activé - - - - - - - - - + Redimensionner des rectangles arrondis avec « Préserver l'échelle des arrondis » activé + + + + + + + + + Maintenant, les rectangles ont tous des coins arrondis différemment, et il n'y a plus aucune superposition en haut à droite (zoomez pour le vérifier). Ce résultat (visible) est le même que celui que vous auriez obtenu en convertissant le rectangle original en chemin (Ctrl+Maj+C) puis en modifiant les dimensions de ce chemin. - + Voici les raccourcis permettant de manipuler les poignées d'arrondi d'un rectangle : - - + + Déplacez-les en appuyant sur Ctrl pour garder égaux les deux rayons (arrondi circulaire). - - + + Ctrl+clic sur une poignée rendra son rayon égal à celui de la deuxième sans avoir à la déplacer. - - + + Maj+clic permet de supprimer l'arrondi. - + Vous avez peut-être remarqué que la barre de contrôle de l'outil Rectangle affiche deux champs pour les rayons horizontal (Rx) et vertical (Ry) d'arrondi pour le rectangle sélectionné , vous permettant ainsi de modifier précisément ces rayons dans l'unité de votre choix. Le bouton Rendre les coins pointus fait simplement ce qu'il indique : il supprime l'arrondi des rectangles sélectionnés. - + Un avantage important de ces contrôles est qu'ils peuvent affecter plusieurs rectangles en même temps. Par exemple, si vous voulez modifier tous les rectangles d'un calque, vous n'avez qu'à appuyer sur Ctrl+A (tout sélectionner) et définir les paramètres voulus dans la barre de contrôle. Si des objets autres que des rectangles sont sélectionnés, ils seront ignorés — seuls les rectangles seront modifiés. - + Maintenant, observons les poignées de redimensionnement d'un rectangle. Vous vous demandez peut-être à quoi elles servent puisqu'il est possible de redimensionner un rectangle avec le sélecteur ? - + Le problème avec le sélecteur est que pour lui, les notions d'horizontale et de verticale sont celles de la page. En revanche, les poignées de redimensionnement d'un rectangle agissent parallèlement à ses côtés, même si le rectangle a été tourné ou incliné. Par exemple, essayez de redimensionner ce rectangle d'abord avec le sélecteur puis avec ses poignées de redimensionnement dans l'outil Rectangle : - - + + Comme il y a deux poignées de redimensionnement, vous pouvez modifier les dimensions du rectangle selon n'importe quelle direction et même parallèlement à ses côtés. Le redimensionnement préserve les rayons d'arrondi des coins. - + Voici les raccourcis permettant de manipuler les poignées de redimensionnement d'un rectangle : - - + + Déplacez-les en appuyant sur Ctrl pour forcer leur déplacement parallèlement aux côtés du rectangle ou à sa diagonale. Autrement dit, Ctrl permet de préserver la largeur ou la hauteur ou encore le ratio largeur/hauteur du rectangle (dans son propre système de coordonnées qui peut être tourné ou incliné). - + Voici le même rectangle, entouré de lignes pointillées grises indiquant les directions dans lesquelles vous pouvez déplacer ses poignées de redimensionnement en appuyant sur Ctrl (essayez) : - + - - Faire coller le rectangle — redimensionner les poignées avec Ctrl - + + Faire coller le rectangle — redimensionner les poignées avec Ctrl + En inclinant et en tournant un rectangle, puis en le dupliquant et en modifiant ses dimensions avec ses poignées de redimensionnement, vous pouvez facilement créer des dessins en 3D : - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 3 rectangles originaux - Différents rectangles copiés et redimensionnés à l'aide les poignées, la plupart avec Ctrl - + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + 3 rectangles originaux + Différents rectangles copiés et redimensionnés à l'aide les poignées, la plupart avec Ctrl + @@ -451,615 +451,615 @@ - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Ellipses + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Ellipses - + L'outil Ellipse (F5) permet de créer des ellipses et des cercles, que vous pouvez transformer en camemberts ou en arcs. Les raccourcis sont les mêmes que ceux de l'outil Rectangle : - - + + En appuyant sur Ctrl, vous pouvez dessiner un cercle ou une ellipse de ratio entier (2:1, 3:1, etc.). - - + + En appuyant sur Maj, vous pouvez dessiner autour du point de départ. - + Intéressons-nous aux poignées d'une ellipse. Sélectionnez l'ellipse suivante : - - + + Une fois de plus, vous ne voyez d'abord que trois poignées, mais il y en a quatre. À droite, il y a en fait deux poignées qui se superposent et qui permettent « d'ouvrir » l'ellipse. En déplaçant la première de ces poignées, la deuxième devient visible ; déplacer ces poignées vous permet d'obtenir toutes sortes d'arcs ou de camemberts (portions d'ellipse en forme de parts de tarte) : - - - - - - - - + + + + + + + + Pour obtenir un camembert (un arc avec ses deux rayons), déplacez la poignée vers l'extérieur de l'ellipse ; pour obtenir un arc, déplacez-la vers l'intérieur. Ci-dessus, vous pouvez voir 4 camemberts à gauche et 3 arcs à droite. Notez que les arcs sont des formes ouvertes, c'est-à-dire que le contour court le long de l'ellipse mais ne relie pas les extrémités de l'arc. Ceci devient évident si vous supprimez le fond, ne gardant visible que le contour : - + 15 - Segments - Arcs - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + Segments + Arcs + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Voyez le groupe de camemberts ressemblant à un ventilateur sur la gauche. Le créer a été facile, en déplaçant les poignées par incréments d'angle avec la touche Ctrl. Voici les raccourcis des poignées arc/camembert : - - + + En appuyant sur Ctrl, forcez des modifications d'angle par incréments de 15 degrés lors des déplacements de ces poignées. - - + + Maj+clic sur ces poignées permet de refermer ces arcs/camemberts pour en refaire des ellipses. - + L'incrément d'angle par défaut peut être modifié dans les préférences d'Inkscape (dans l'onglet Comportement > Incréments). - + Les deux autres poignées d'une ellipse sont utilisées pour la redimensionner autour de son centre. Les raccourcis qui y sont associés sont similaires à ceux des poignées d'arrondi d'un rectangle : - - + + Déplacez-les tout en appuyant sur Ctrl pour faire un cercle (garder les deux rayons égaux). - - + + Ctrl+clic sur une de ces poignées permet de transformer l'ellipse en cercle sans déplacer de poignée. - + Et, tout comme les poignées de redimensionnement d'un rectangle, ces poignées permettent d'ajuster la largeur et la hauteur d'une ellipse dans son propre système de coordonnées. Ce qui signifie qu'une ellipse qui a été tournée ou inclinée peut facilement être redimensionnée parallèlement à ses axes. Essayez de modifier les dimensions de ces ellipses en utilisant leurs poignées de redimensionnement : - - - - - - - - Étoiles + + + + + + + + Étoiles - + Les étoiles sont les formes les plus complexes et les plus intéressantes. Si vous voulez épater vos amis avec Inkscape, laissez-les s'amuser un peu avec l'outil Étoile. Il est particulièrement amusant — presque addictif ! - + L'outil Étoile permet de créer deux types de formes similaires : des étoiles et des polygones. Une étoile a deux poignées dont les positions définissent la longueur et la forme de ses branches ; un polygone n'a qu'une poignée qui permet en la déplaçant de redimensionner et tourner ce polygone : - + Étoile - + Polygone - + Dans la barre de contrôle de l'outil Étoile, les deux premiers boutons déterminent si l'objet prend la forme d'une étoile ou d'un polygone régulier. Puis un champ numérique permet de définir le nombre de sommets d'une étoile ou d'un polygone. Ce paramètre n'est modifiable que depuis cette barre de contrôle, et peut varier de 3 (évidemment) à 1024, mais vous devriez éviter d'entrer un trop grand nombre (disons, plus de 200) si votre ordinateur n'est pas très puissant. - + Quand vous dessinez une nouvelle étoile ou un nouveau polygone, - - + + Déplacez une poignée en appuyant sur Ctrl pour forcer des modifications d'angle par incréments de 15 degrés. - + Par nature, une étoile est une des formes les plus intéressantes (bien qu'en pratique les polygones soient souvent plus utiles). Les deux poignées d'une étoile ont des fonctions légèrement différentes. La première poignée (lors de la création de l'étoile, elle se trouve sur une pointe, c'est-à-dire un coin convexe de l'étoile) permet d'allonger ou raccourcir les branches de l'étoile, et si vous la tournez (relativement au centre de la forme), l'autre poignée accompagne cette rotation. Ceci implique que vous ne pouvez pas incliner les branches de l'étoile avec cette poignée. - + Par contre, l'autre poignée (située initialement sur un coin concave entre deux pointes) est libre de se déplacer radialement et tangentiellement, sans affecter la poignée au bout d'une pointe (en fait cette poignée peut devenir à son tour la poignée de pointe si elle est déplacée plus loin du centre que l'autre poignée). Avec cette poignée, vous pouvez incliner les branches de l'étoile pour obtenir toutes sortes de cristaux, mandalas et flocons : - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + Si vous voulez juste obtenir une étoile simple, sans de telles dentelles, vous pouvez restreindre le comportement de cette poignée de façon à éviter toute inclinaison : - - + + Déplacer la poignée en appuyant sur Ctrl permet de garder l'étoile strictement radiale (sans inclinaison). - - + + Ctrl+clic sur la poignée permet de supprimer l'inclinaison sans la déplacer. - + En complément utile des possibilités de déplacement des poignées sur le canevas, la barre de contrôle comprend un champ Ratio des rayons qui définit le rapport entre les distances séparant chacune des poignée du centre. - + Les étoiles d'Inkscape ont deux astuces de plus dans leur sac. En géométrie, un polygone est une forme composée de segments de droites avec des coins anguleux. Dans le monde réel, un certain degré de courbure est parfois présent — et Inkscape peut gérer cela aussi. Cependant, arrondir une étoile ou un polygone est un peu différent d'arrondir un rectangle. Vous n'avez pas de poignée dédiée à cette opération, mais, - - + + - Maj+cliquer-déplacer tangentiellement une poignée permet d'arrondir une étoile ou un polygone. + Maj+cliquer-glisser tangentiellement une poignée permet d'arrondir une étoile ou un polygone. - - + + Maj+clic sur une poignée permet de supprimer l'arrondi. - + « Tangentiellement » signifie dans une direction perpendiculaire à celle d'un rayon. Si vous tournez une poignée en sens anti-horaire, vous augmentez l'arrondi ; en sens horaire, vous le diminuez (voyez plus loin ci-dessous pour des exemples d'arrondi négatif). - + Voici une comparaison entre un carré arrondi (issu de l'outil Rectangle) et un quadrilatère arrondi (issu de l'outil Étoile) : - + Polygone arrondi - + Rectangle arrondi - + - Comme vous pouvez le voir, alors qu'un rectangle arrondi a des côtés droits et des coins arrondis (circulairement ou elliptiquement), un polygone ou une étoile arrondi n'a aucun segment rectiligne ; ses courbures varient régulièrement entre un maximum (dans les coins) et un minimum (entre deux coins). Inkscape opère ceci en ajoutant deux tangentes de Bézier colinéaires à chaque nœud de la forme (vous pouvez les voir en convertissant la forme en chemin et en l'examinant avec l'outil Nœud). + Comme vous pouvez le voir, alors qu'un rectangle arrondi a des côtés droits et des coins arrondis (circulairement ou elliptiquement), un polygone ou une étoile arrondi n'a aucun segment rectiligne ; ses courbures varient régulièrement entre un maximum (dans les coins) et un minimum (entre deux coins). Inkscape opère ceci en ajoutant deux tangentes de Bézier colinéaires à chaque nœud de la forme (vous pouvez les voir en convertissant la forme en chemin et en l'examinant avec l'outil Nœuds). - + Le paramètre d'arrondi que vous pouvez ajuster dans la barre de contrôle est le rapport entre la longueur de ces tangentes et celle du côté adjacent de l'étoile/polygone. Ce paramètre peut être négatif, inversant ainsi la direction des tangentes. Des valeurs de 0,2 à 0,4 donnent une courbure normale (assez courante) ; des valeurs plus importantes conduisent à des formes superbes, inextricables et totalement imprévisibles. Une étoile avec une grande valeur d'arrondi peut facilement dépasser les limites fixées habituellement par ses poignées. Voici quelques exemples, indiquant chacun sa valeur d'arrondi : - - - - - - - - - - - - - - 0,25 - 0,25 - 0,25 - 0,37 - - 0,43 - 3,00 - -3,00 - - 0,41 - 5,43 - 1,85 - 0,21 - -3,00 - - -0,43 - - -8,94 - - 0,39 - + + + + + + + + + + + + + + 0,25 + 0,25 + 0,25 + 0,37 + + 0,43 + 3,00 + -3,00 + + 0,41 + 5,43 + 1,85 + 0,21 + -3,00 + + -0,43 + + -8,94 + + 0,39 + - Si vous voulez que les pointes d'une étoile soient pointues et que les creux soient arrondis ou l'inverse, il suffit simplement de créer un offset (Ctrl+J) de cette étoile : + Si vous voulez que les pointes d'une étoile soient pointues et que les creux soient arrondis ou l'inverse, il suffit simplement de créer un décalage (Ctrl+J) pour cette étoile : - - - - Étoile originale - Offset lié, érodé - Offset lié, dilaté - + + + + Étoile originale + Décalage lié, érodé + Décalage lié, dilaté + - Maj+cliquer-déplacer les poignées d'une étoile dans Inkscape est une des plus merveilleuses activités connues de l'être humain. Mais on peut faire encore mieux. + Maj+cliquer-glisser les poignées d'une étoile dans Inkscape est l'une des plus merveilleuses activités connues de l'être humain. Mais on peut faire encore mieux. - + Afin d'imiter encore mieux les formes du monde réel, Inkscape peut rendre aléatoires (c'est-à-dire déformer aléatoirement) ses étoiles et polygones. Un peu de hasard rend une étoile moins régulière, plus « humaine », souvent amusante ; un hasard plus important est une façon distrayante d'obtenir toute une variété de formes complètement imprédictibles. Une étoile arrondie garde des courbures douces quand elle est rendue aléatoire. Voici les raccourcis : - - + + - Alt+cliquer-déplacer tangentiellement une poignée permet de rendre une étoile ou un polygone aléatoire. + Alt+cliquer-glisser tangentiellement une poignée permet de rendre une étoile ou un polygone aléatoire. - - + + Alt+clic sur une poignée permet de supprimer le hasard. - + - Lors de l'édition (avec les poignées) d'une étoile aléatoire, celle-ci « tremblera » car chaque position précise de ses poignées correspond à une unique quantité de hasard. Donc, déplacer une poignée sans appuyer sur Alt réinitialise ce hasard en conservant son niveau, tandis que Alt+cliquer-déplacer préserve ce hasard mais ajuste son niveau. Voici des étoiles dont les paramètres sont identiques, mais chacune d'entre elles a vu sa quantité de hasard mise à jour en déplaçant très légèrement sa poignée (la quantité de hasard varie de 0,1 tout au long de la figure suivante) : + Lors de l'édition (avec les poignées) d'une étoile aléatoire, celle-ci « tremblera » car chaque position précise de ses poignées correspond à une unique quantité de hasard. Donc, déplacer une poignée sans appuyer sur Alt réinitialise ce hasard en conservant son niveau, tandis que Alt+cliquer-glisser préserve ce hasard mais ajuste son niveau. Voici des étoiles dont les paramètres sont identiques, mais chacune d'entre elles a vu sa quantité de hasard mise à jour en déplaçant très légèrement sa poignée (la quantité de hasard varie de 0,1 tout au long de la figure suivante) : - - - - - - + + + + + + Et voici l'étoile du milieu de la figure ci-dessus, avec une quantité de hasard variant entre -0,2 et 0,2 : - +0,2 - +0,1 - 0 - -0,1 - -0,2 - - - - - - + +0,2 + +0,1 + 0 + -0,1 + -0,2 + + + + + + - Essayez de Alt+cliquer-déplacer une poignée de l'étoile du milieu de la figure ci-dessus et observez comment elle passe de la forme de celle de gauche à la forme de celle de droite — et même au-delà. + Essayez de Alt+cliquer-glisser une poignée de l'étoile du milieu de la figure ci-dessus et observez comment elle passe de la forme de celle de gauche à la forme de celle de droite — et même au-delà. - + Vous trouverez probablement vos propres applications aux étoiles aléatoires, mais j'avoue aimer particulièrement les éclaboussures en forme d'amibes et les grandes planètes irrégulières aux paysages fantastiques : - - - - - - - - - - - Spirales + + + + + + + + + + + Spirales - + Les spirales d'Inkscape sont des formes versatiles, et bien qu'elles ne soient pas aussi captivantes que les étoiles, elles sont parfois utiles. Une spirale, comme une étoile, est dessinée autour de son centre ; lors de sa création tout comme lors de son édition, - - + + Déplacez une poignée en appuyant sur Ctrl pour forcer des modifications d'angle par incréments de 15 degrés. - + Une fois créée, une spirale possède deux poignées, intérieure et extérieure. Les deux poignées peuvent être simplement déplacées pour enrouler ou dérouler la spirale (c'est-à-dire la prolonger, en modifiant le nombre de ses tours). Voici les autres raccourcis : - + Poignée extérieure : - - + + - Maj+cliquer-déplacer pour redimensionner/tourner la spirale autour de son centre (sans l'enrouler ou la dérouler). + Maj+cliquer-glisser pour redimensionner/tourner la spirale autour de son centre (sans l'enrouler ou la dérouler). - - + + - Alt+cliquer-déplacer pour verrouiller le rayon de la spirale pendant que vous l'enroulez ou la déroulez. + Alt+cliquer-glisser pour verrouiller le rayon de la spirale pendant que vous l'enroulez ou la déroulez. - + Poignée intérieure : - - + + - Alt+cliquer-déplacer verticalement pour faire converger/diverger la spirale. + Alt+cliquer-glisser verticalement pour faire converger/diverger la spirale. - - + + Alt+clic pour remettre la divergence à zéro. - - + + Maj+clic pour déplacer la poignée intérieure au centre. - + - La divergence d'une spirale est la mesure de la non-linéarité de ses enroulements. Quand la divergence vaut 1, la spirale est uniforme ; inférieure à 1 (Alt+cliquer-déplacer vers le haut), la spirale devient plus dense à sa périphérie ; supérieure à 1 (Alt+cliquer-déplacer vers le bas), la spirale est plus dense en son centre : + La divergence d'une spirale est la mesure de la non-linéarité de ses enroulements. Quand la divergence vaut 1, la spirale est uniforme ; inférieure à 1 (Alt+cliquer-glisser vers le haut), la spirale devient plus dense à sa périphérie ; supérieure à 1 (Alt+cliquer-glisser vers le bas), la spirale est plus dense en son centre : - 0,2 - 0,5 - 6 - 2 - 1 - - - - - - + 0,2 + 0,5 + 6 + 2 + 1 + + + + + + Le nombre maximum de tours d'une spirale est 1024. - + Tout comme l'outil Ellipse ne se limite pas aux ellipses, mais permet de créer des arcs (des lignes à la courbure constante), l'outil spirale permet de créer des lignes à la courbure variant régulièrement. Comparé à une courbe de Bézier, un arc de spirale est souvent plus pratique car vous pouvez l'allonger ou le raccourcir en déplaçant une poignée le long de la courbe sans modifier sa forme. De plus, alors qu'une spirale est habituellement dessinée sans fond, vous pouvez en ajouter un et retirer le contour afin d'obtenir des effets intéressants. - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + Les spirales avec des contours en pointillés sont particulièrement intéressantes — elles combinent la concentration naturelle de la forme avec l'espacement régulier des pointillés pour fournir de superbes effets de moiré : - - - - - Conclusion + + + + + Conclusion - + Les outils de formes d'Inkscape sont particulièrement puissants. Initiez-vous à leurs astuces à loisir — cela vous servira pour tout travail de design, car utiliser des formes plutôt que des chemins rend la création d'un dessin vectoriel plus rapide et sa modification plus facile. Si vous avez des idées pour améliorer d'une façon quelconque les outils de formes, n'hésitez pas à contacter les développeurs. - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-tips.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-tips.fr.svg index 49bc535a4..0a0807b03 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-tips.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-tips.fr.svg @@ -319,7 +319,7 @@ - Commencez par créer un dégradé avec deux stops (vous pouvez le définir dans la boîte de dialogue Remplissage et contour ou utiliser l'outil Dégradé). À présent, avec l'outil Dégradé, ajoutez un nouveau stop au milieu du dégradé, soit en double-cliquant sur la ligne du dégradé, soit en sélectionnant le stop de forme carrée et en cliquant sur le bouton Insérer un nouveau stop dans la barre des contrôles de l'outil Dégradé ; puis déplacez légèrement ce nouveau stop. Ensuite, ajoutez d'autres stops de part et d'autre de celui du milieu et déplacez-les aussi de sorte que le dégradé ait l'air lisse. Plus vous ajoutez de stops, plus vous pouvez rendre le dégradé résultant soyeux. Voici le dégradé initial avec deux stops (noir et blanc) : + Commencez par créer un dégradé avec deux stops (vous pouvez le définir dans la boîte de dialogue Fond et contour ou utiliser l'outil Dégradé). À présent, avec l'outil Dégradé, ajoutez un nouveau stop au milieu du dégradé, soit en double-cliquant sur la ligne du dégradé, soit en sélectionnant le stop de forme carrée et en cliquant sur le bouton Insérer un nouveau stop dans la barre de contrôle de l'outil Dégradé ; puis déplacez légèrement ce nouveau stop. Ensuite, ajoutez d'autres stops de part et d'autre de celui du milieu et déplacez-les aussi de sorte que le dégradé ait l'air lisse. Plus vous ajoutez de stops, plus vous pouvez rendre le dégradé résultant soyeux. Voici le dégradé initial avec deux stops (noir et blanc) : @@ -327,8 +327,8 @@ - - + + @@ -416,18 +416,18 @@ - - - - - - - - - - Dégradés radiaux excentriques + + + + + + + + + + Dégradés radiaux excentriques - + @@ -444,216 +444,216 @@ - - - - Alignement au centre de la page + + + + Alignement au centre de la page - + Pour aligner quelque chose au centre ou le long d'un côté de la page, sélectionnez l'objet ou le groupe à aligner puis ouvrez la boîte de dialogue Aligner et distribuer (Maj+Ctrl+A). Vous pouvez alors choisir la Page dans la liste relativement à et enfin aligner votre sélection comme vous le désirez. - - Nettoyage du document + + Nettoyage du document - + Quand ils ne sont plus utilisés, beaucoup de dégradés, motifs et marqueurs (plus précisément, ceux que vous avez édités manuellement) restent dans les palettes correspondantes et peuvent être utilisés dans de nouveaux objets. Cependant, si vous voulez optimiser votre document, utilisez la commande Nettoyer le document du menu Fichier. Elle supprimera tout dégradé, motif ou marqueur qui n'est plus utilisé par aucun objet du document, réduisant ainsi la taille du fichier. - - Fonctionnalités cachées et éditeur XML + + Fonctionnalités cachées et éditeur XML - + L'éditeur XML (Maj+Ctrl+X) vous permet de modifier la plupart des aspects du document sans avoir à utiliser un éditeur de texte externe. De plus, Inkscape supporte souvent des fonctionnalités SVG pas encore accessibles depuis l'interface graphique. L'éditeur XML offre la possibilité d'accéder à ces fonctionnalités (à condition de connaître le SVG). - - Changer l'unité de mesure des règles + + Changer l'unité de mesure des règles - + - Dans le modèle par défaut, l'unité de mesure utilisée par les règles est le px (« unité utilisateur SVG », égale à 0,75 pt ou 1/96 de pouce dans Inkscape). C'est aussi l'unité utilisée pour l'affichage des coordonnées dans le coin inférieur gauche, et celle présélectionnée dans les menus qui font intervenir des unités (vous pouvez placer votre souris sur une règle pour faire apparaître une bulle indiquant l'unité utilisée). Pour modifier cela, ouvrez les Propriétés du document (Maj+Ctrl+D) et changez l'Unité par défaut dans l'onglet Page. + Dans le modèle par défaut, l'unité de mesure utilisée par les règles est le millimètre (mm). C'est aussi l'unité utilisée pour afficher les coordonnées dans le coin inférieur gauche, et celle présélectionnée dans les menus qui font intervenir des unités (vous pouvez placer votre souris sur une règle pour faire apparaître une bulle indiquant l'unité utilisée). Pour modifier cela, ouvrez les Propriétés du document (Maj+Ctrl+D) et changez l'Unité par défaut dans l'onglet Page. - - Appliquer des coups de tampon + + Appliquer des coups de tampon - + Pour créer rapidement plusieurs copies d'un objet, utilisez le coup de tampon. Déplacez simplement un objet (ou redimensionnez/tournez-le) et, alors que le bouton de la souris est toujours pressé, appuyez sur Espace. Ceci appose un « tampon » de l'objet courant. Vous pouvez répéter ce coup de tampon autant de fois que vous le voulez. - - Astuces du stylo + + Astuces du stylo - + Avec l'outil Stylo (courbes de Bézier), vous pouvez achever votre ligne de plusieurs façons : - - + + Appuyer sur Entrée - - + + Effectuer un double-clic avec le bouton gauche de la souris - - + + Cliquer avec le bouton droit - - + + Sélectionner un autre outil - + Notez que tant que le chemin n'est pas terminé (c'est-à-dire qu'il est affiché en vert, avec le segment actuel en rouge), il n'existe pas encore en tant qu'objet dans le document. Pour l'annuler, vous pouvez donc utiliser les raccourcis Échap (abandonner complètement le chemin) ou Retour arrière (supprimer le dernier segment du chemin non terminé) à la place d'Annuler. - + Pour ajouter un nouveau sous-chemin à un chemin existant, sélectionnez ce chemin et commencez à dessiner (d'où vous voulez) tout en appuyant sur Maj. Cependant, si vous voulez simplement prolonger un chemin existant, Maj n'est pas nécessaire ; commencez simplement à dessiner depuis l'une des ancres situées aux extrémités du chemin sélectionné. - - Entrer des valeurs Unicode + + Entrer des valeurs Unicode - + Quand vous êtes dans l'outil Texte, appuyer sur Ctrl+U permet d'alterner les modes Normal et Unicode. En mode Unicode, chaque groupe de 4 chiffres hexadécimaux que vous tapez devient un caractère Unicode, vous permettant ainsi de taper les symboles que vous voulez (si vous connaissez leur numéro Unicode, et si la police les supporte). Pour valider un caractère Unicode, appuyez sur Entrée. Par exemple, Ctrl+U 2 0 1 4 Entrée insère un tiret long (—). Pour quitter le mode Unicode sans insérer quoi que ce soit, appuyez sur la touche Échap. - + Vous pouvez également utiliser la boîte de dialogue Texte > Glyphes pour rechercher et insérer des glyphes dans votre document. - - Utilisation de la grille pour dessiner des icônes + + Utilisation de la grille pour dessiner des icônes - + - Supposons que vous vouliez créer une icône de 24×24 pixels. Créez un canevas de 24×24 px (utilisez les Préférences du document) et créez une grille avec un espacement de 0,5 px (48×48 lignes de grille, donc). Maintenant, si vous alignez des objets avec un fond sur les lignes paires de la grille et les contours sur les lignes impaires, avec un nombre pair (en px) comme largeur de contour, en exportant le document à la résolution par défaut de 96 ppp (de sorte qu'1 px corresponde à 1 pixel matriciel), vous obtiendrez une icône matricielle nette ne nécessitant pas d'anticrénelage. + Supposons que vous vouliez créer une icône de 24×24 pixels. Créez un canevas de 24×24 px (utilisez les Préférences du document) et créez une grille avec un espacement de 0,5 px (48×48 lignes de grille, donc). Maintenant, si vous alignez des objets avec un fond sur les lignes paires de la grille et les contours sur les lignes impaires, avec un nombre pair (en px) comme largeur de contour, en exportant le document à la résolution par défaut de 96 ppp (de sorte qu'1 px corresponde à 1 pixel en matriciel), vous obtiendrez une icône matricielle nette ne nécessitant pas d'anticrénelage. - - Rotation d'objets + + Rotation d'objets - + Avec l'outil Sélecteur, le clic sur un objet permet d'afficher les flèches de redimensionnement, et un clic de plus sur l'objet permet d'afficher les flèches d'inclinaison et de rotation. Si vous déplacez les flèches des coins, l'objet tournera autour du centre (représenté par une croix). Si vous appuyez sur Maj pendant cette opération, la rotation se fera autour du coin opposé. Vous pouvez aussi déplacer le centre de rotation (la croix) où vous le désirez. - + Ou bien, vous pouvez effectuer une rotation en utilisant les raccourcis clavier : [ et ] (de 15 degrés) ou Ctrl+[ et Ctrl+] (de 90 degrés). Ces mêmes raccourcis [] combinés avec Alt permettent des rotations lentes à l'échelle du pixel. - - Ombres portées + + Ombres portées - + Pour créer rapidement une ombre portée sur des objets, utilisez la fonctionnalité Filtres > Ombres et lueurs > Ombre portée…. - + Vous pouvez aussi facilement créer des ombres portées manuellement avec le paramètre de flou de la boîte de dialogue Fond et contour. Sélectionnez un objet, dupliquez-le avec Ctrl+D, appuyez sur la touche Page suivante pour déplacer le duplicata sous l'objet original, puis déplacez-le légèrement vers le bas et la droite par rapport à l'original. Ouvrez maintenant la boîte de dialogue Fond et contour et changez la valeur du flou à 5. Le tour est joué ! - - Placement d'un texte le long d'un chemin + + Placement d'un texte le long d'un chemin - + Pour placer du texte le long d'une courbe, sélectionnez le texte et la courbe puis utilisez la commande Mettre suivant un chemin du menu Texte. Le texte commencera au début du chemin. En général, il vaut mieux créer un chemin auquel vous voulez que le texte s'adapte plutôt que d'adapter ce texte à un autre élément (préexistant) du dessin — cela vous autorisera un meilleur contrôle sans avoir à « bricoler » votre dessin. - - Sélection de l'original + + Sélection de l'original - + - Quand vous avez affaire à un texte suivant un chemin, un offset lié ou un clone, leur objet/chemin source peut être difficile à sélectionner (caché sous d'autres objets, rendu invisible et/ou verrouillé). Le raccourci magique Maj+D peut alors vous aider ; sélectionnez le texte, l'offset lié ou le clone et appuyez sur Maj+D pour sélectionner alors le chemin correspondant, la source de l'offset ou l'original du clone. + Quand vous avez affaire à un texte suivant un chemin, un décalage lié ou un clone, son objet/chemin source peut être difficile à sélectionner (caché sous d'autres objets, rendu invisible et/ou verrouillé). Le raccourci magique Maj+D peut alors vous aider : sélectionnez le texte, le décalage lié ou le clone et appuyez sur Maj+D pour sélectionner alors le chemin correspondant, la source du décalage ou du clone. - - Au cas où la fenêtre serait hors de l'écran + + Au cas où la fenêtre serait hors de l'écran - + Quand vous transférez des documents entre des systèmes avec des résolutions ou un nombre d'écrans différents, vous pouvez être confronté au problème suivant : Inkscape a enregistré une position de fenêtre qui fait que vous ne pouvez plus atteindre Inkscape sur votre écran. Il suffit de maximiser la fenêtre (ce qui devrait la rendre de nouveau visible à l'écran ; utilisez la barre des tâches), d'enregistrer le document et de le recharger. Vous pouvez éviter tout cela en désactivant l'option « enregistrer la taille et la position des fenêtres » (dans l'onglet Interface > Fenêtres des Préférences d'Inkscape). - - Transparence, dégradés et export en Postscript + + Transparence, dégradés et export en Postscript - + - Les formats PostScript et EPS ne supportent pas la transparence, aussi vous ne devriez pas en utiliser si vous comptez exporter en PS/EPS. Dans le cas d'une transparence uniforme couvrant une couleur uniforme, il est facile d'y remédier : sélectionnez l'un des objets transparents, prenez l'outil Pipette (F7), assurez-vous que le bouton Opacité : Capturer est désactivé dans la barre des contrôles de la pipette et cliquez sur ce même objet. La couleur visible sera capturée et réassignée à l'objet mais cette fois, sans transparence. Répétez cette opération pour tous les objets transparents. Si votre objet transparent chevauche plusieurs zones de différentes couleurs uniformes, vous devrez le découper en morceaux (un morceau par zone) puis appliquer cette procédure à chacun des morceaux. Notez que l'outil Pipette ne change pas la valeur d'opacité de l'objet, mais seulement la valeur alpha de sa couleur de fond ou de contour ; assurez-vous donc que tous les objets ont une opacité de 100 % avant de commencer. + Les formats PostScript et EPS ne supportent pas la transparence, aussi vous ne devriez pas en utiliser si vous comptez exporter en PS/EPS. Dans le cas d'une transparence uniforme couvrant une couleur uniforme, il est facile d'y remédier : sélectionnez l'un des objets transparents, prenez l'outil Pipette (F7), assurez-vous que le bouton Opacité : Capturer est désactivé dans la barre de contrôle de la Pipette et cliquez sur ce même objet. La couleur visible sera capturée et réassignée à l'objet mais cette fois, sans transparence. Répétez cette opération pour tous les objets transparents. Si votre objet transparent chevauche plusieurs zones de différentes couleurs uniformes, vous devrez le découper en morceaux (un morceau par zone) puis appliquer cette procédure à chacun des morceaux. Notez que l'outil Pipette ne change pas la valeur d'opacité de l'objet, mais seulement la valeur alpha de sa couleur de fond ou de contour ; assurez-vous donc que tous les objets ont une opacité de 100 % avant de commencer. - + diff --git a/share/tutorials/tutorial-tracing.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-tracing.fr.svg index 49accc44c..eb041f7f1 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-tracing.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-tracing.fr.svg @@ -48,14 +48,14 @@ - Inkscape permet de vectoriser des images matricielles, pour en faire un <chemin> inséré dans votre dessin SVG. Ce didacticiel devrait vous aider à comprendre le fonctionnement de cet outil. + Inkscape permet de vectoriser des images matricielles, pour en faire un chemin (élément <path>) inséré dans votre dessin SVG. Ce didacticiel devrait vous aider à prendre en main l'outil. - À l'heure actuelle, Inkscape utilise le moteur de vectorisation de bitmap Potrace (potrace.sourceforge.net) créé par Peter Selinger. Dans le futur, nous espérons permettre l'utilisation d'autres programmes/moteurs de vectorisation ; pour le moment, cependant, cet excellent outil est plus que suffisant pour nos besoins. + À l'heure actuelle, Inkscape utilise le moteur de vectorisation d'images matricielles Potrace (potrace.sourceforge.net) créé par Peter Selinger. Dans le futur, nous espérons permettre l'utilisation d'autres programmes/moteurs de vectorisation ; pour le moment, cependant, cet excellent outil est plus que suffisant pour nos besoins. @@ -83,7 +83,7 @@ - Pour utiliser l'outil de vectorisation, ouvrez ou importez une image, sélectionnez-la, et lancez la commande Chemin > Vectoriser le bitmap ou appuyez sur Maj+Alt+B. + Pour utiliser l'outil de vectorisation, ouvrez ou importez une image, sélectionnez-la, et lancez la commande Chemin > Vectoriser un objet matriciel ou appuyez sur Maj+Alt+B. Options principales de vectorisation -- cgit v1.2.3